Художественная функция пейзажа. Функции пейзажа в прозе Ю
Отправить свою хорошую работу в базу знаний просто. Используйте форму, расположенную ниже
Студенты, аспиранты, молодые ученые, использующие базу знаний в своей учебе и работе, будут вам очень благодарны.
Размещено на http://www.allbest.ru/
Министерство общего и профессионального образования Свердловской области
Отдел образования Ленинского района
МБОУ Гимназия № 161
Роль пейзажа в «Слове о полку Игореве»
Исполнитель: Тюрина Ирина,
ученица 9 «Б» класса
Руководитель: Тяпугина Вера Александровна,
учитель русского языка и литературы
Екатеринбург
ВВЕДЕНИЕ
ГЛАВА 2. «СЛОВО О ПОЛКУ ИГОРЕВЕ» В ЛИТЕРАТУРЕ И ЖИЗНИ ЧЕЛОВЕКА ДРЕВНЕЙ РУСИ
2.1 «Слово о полку Игореве» в древнерусской литературе
2.2 Союз природы и человека
2.3 Образы-символы и образ Русской Земли в «Слове…»
ЗАКЛЮЧЕНИЕ
СПИСОК использованной ЛИТЕРАТУРЫ
ВВЕДЕНИЕ
Около восьми веков назад, в 1187 году, было создано «Слово о полку Игореве» - памятник древнерусской культуры. « «Слово о полку Игореве» -это одно из первых дошедших до нас лиро-эпических произведений, уникальное по своему поэтическому уровню. Эта повесть является историческим повествованием, главными героями являются реальные лица нашей истории: князь Игорь, Ярослав Мудрый, Святослав, Всеволод и другие».
Протекшие столетия не приглушили его поэтического звучания и не стерли красок. Интерес к «Слову и полку Игореве» не только не уменьшился, но становится все более и более широким, все более и более глубоким.
«Слово о полку Игореве» проникнуто большим человеческим чувством - теплым, нежным и сильным чувством любви к родине. Это чувство сказывается и в том душевном волнении, с которым автор «Слова» говорит о поражении войск Игоря, и в том, как он передает слова плача русских жен по убитым воинам, и в радости по поводу возвращении Игоря, и в широкой картине русской природы. Неоценима культурная ценность этого произведения: ведь без знания прошлого своего народа у нас нет будущего, а история все время повторяется, и основная идея произведения, как мне кажется, актуальна всегда. Эта идея - в призыве к прекращению междоусобиц, к единению великого народа.
Свой призыв к объединению, свое чувство единства родины автор «Слова о полку Игореве» воплотил в живом, конкретном образе Русской земли.
Читая «Слово …», понимаешь, что люди XII века были тесно связаны с природой. В разных явлениях природы они видели предсказания судьбы или послания от бога. По разнообразным природным знакам люди часто решали, что и как им лучше делать завтра, какие дела нужно отложить, а какие - срочно переделать. Вывод о тесной связи наших предков с природой можно сделать и из того, что автор «Слова …» показывает чувства героев через образы, картины природы. Природа играет прямую, а не косвенную роль в произведении, она событийна, она жива - описываются ее изменения, ее влияние на человека, она включена в самый ход повествования и развития сюжета.
Для современных читателей, несомненно, большую ценность будет представлять рассмотрение вопроса об изображении природы в этом древнерусском произведении. Обычно подробно обсуждается особенности жанра, стиля, вопрос об авторстве и т.п. Однако вышеназванная сторона «Слова…» недостаточно анализируется. А ведь именно она и заслуживает особого внимания и рассмотрения со стороны исследователей древнерусской литературы и читателей.
Цель исследования: определить роль пейзажа в произведении «Слово о полку Игореве».
· изучить теорию о роли пейзажа в художественном произведении;
· познакомиться с литературоведческими работами по «Слову о полку Игореве»;
· найти в тексте описания природы или её явлений;
· проанализировать, как описания природы связаны с сюжетом произведения;
· определить, какую роль выполняют в произведении описания природы.
Гипотеза: пейзаж в «Слове о полку Игореве» не просто фон, на котором разворачиваются события; он передает авторскую оценку событий и чувства героев, является органической составляющей образа Русской земли.
Объект исследования: «Слово о полку Игореве».
Предмет исследования: роль пейзажа в произведении «Слово о полку Игореве» и взаимодействие природы и человека.
ГЛАВА 1. ПЕЙЗАЖ И ЕГО ФУНКЦИИ В ХУДОЖЕСТВЕННОМ ПРОИЗВЕДЕНИИ
Анализируя роль пейзажа в «Слове о полку Игореве», необходимо разобраться в том, что такое пейзаж и каковы его функции в художественных произведениях. Краткий словарь литературоведческих терминов дает такое определение термину «пейзаж»:
ПЕЙЗАЖ (франц. Paysage, от pays - страна, местность) - картина природы, имеющая различное художественное значение в зависимости от стиля автора, литературного направления или же течения, с которым он связан. В лирике пейзаж может иметь самостоятельное значение: восприятие природы лирическим героем. В прозе пейзаж связан с характером повествования и соотносится с настроением действующих лиц.
Впервые пейзаж играет важную роль у сентименталистов, которые изображают человека на фоне природы, противопоставленной цивилизованному миру, причем картина природы представлена подчеркнуто эмоционально.
В противоположность пейзажу сентименталистов, выдержанному в спокойных, светлый тонах, пейзаж в романтизме представляет картины могучей, бушующей природы (море и скалы в восточных поэмах Байрона) или величественно-богатой (прерия в романах Купера). Романтический пейзаж является частью местного колорита и служит одним из средств создания необычного, иногда фантастического героя, меланхонично-мечтательного или неспокойного, бунтующего.
В реалистическом произведении значение пейзажа более разнообразно: он интересен сам по себе, как часть реальной обстановки, в которой разворачивается действие; им подчеркивается или оттеняется душевное состояние персонажей, характер происходящих событий (эпизод из романа «Война и мир»: князь Андрей по дороге в Отрадное).
Иногда пейзаж имеет символическое содержание («Песня о Буревестнике» М.Горького, «Утес» М.Лермонтова)
В то время как в живописи пейзаж в ряде случаев имеет самостоятельное значение как законченное художественное произведение, в литературе пейзаж обычно включается в общую систему образов произведения, занимая в ней специфическое для данного стиля место и характеризуясь специфическими особенностями. Отсюда -- различное качество пейзажа в различных литературных стилях
Теория и история литературного пейзажа не имеет специальной литературы. В общих трудах по теории словесности отводится несколько строк пейзажу иногда под названием описания. В литературе об идиллии, об описательной поэме, о сентиментальном и романтическом стилях можно найти разбросанные характеристики пейзажа разных стилей. В монографиях, посвященных отдельным писателям, можно часто встретить особые главы, анализирующие пейзажи данного писателя, например, о байроническом пейзаже.
В русской литературе почти нет произведений, в которых отсутствовал бы пейзаж. Писатели стремились включать этот элемент в свои произведения с самыми разными целями. Так, например, в повести «Бедная Лиза» Карамзина живописные картины природы, на первый взгляд, можно счесть случайными эпизодами, которые являются всего лишь красивым фоном для основного действия. Но пейзаж - это одно из главных средств раскрытия душевных переживаний героев. Кроме того, он служит для передачи отношения автора к происходящему.
В начале повести автор описывает Москву и «ужасную громаду домов», а сразу же после этого начинает рисовать совершенно иную картину: «Внизу…по желтым пескам, течет свежая река, волнуемая легкими веслами рыбачьих лодок… На другой стороне реки видна дубовая роща, подле которой пасутся многочисленные стада…» Карамзин встает на позицию защиты прекрасного и естественного, ему неприятен город, его тянет к «натуре». Таким образом, здесь описание природы служит для выражения авторской позиции.
Большинство пейзажей повести направлены на то, чтобы передать душевное состояние и переживание главной героини. Именно она, Лиза, является воплощением всего естественного и прекрасного, эта героиня максимально близка к природе: «Еще до восхождения солнечного Лиза встала, сошла на берег Москвы-реки, села на траве и подгорюнившись смотрела на белые туманы…, но скоро восходящее светило дня пробудило все творение…»
Героиня печальна, потому что в ее душе рождается новое, доселе неизвестное чувство, но ее оно прекрасно и естественно, как пейзаж вокруг. Уже через несколько минут, когда происходит объяснение между Лизой и Эрастом, переживания девушки растворяются в окружающей природе, они так же красивы и чисты. А после расставания влюбленных, когда Лиза чувствует себя грешнице, преступницей, в природе происходят такие же перемены, как и в Лизиной душе. Здесь картина природы раскрывает не только душевное состояние Лизы, но и предвещает трагичный финал данной истории.
Одна из основных пейзажных функций в романе «Герой нашего времени» - более полно и глубоко раскрыть личность главного героя, Печорина. Его характер отражается в принадлежащих ему описаниях природы («Фаталист», «Тамань», «Княжна Мери»).
Печорин способен чувствовать движение воздуха, шевеление высокой травы, восхищаться «туманными очерками предметов», обнаруживая душевную тонкость и глубину. Ему, человеку одинокому, природа в тяжелые минуты помогает сохранить душевное равновесие. «С жадностью глотал я благовонный воздух», - пишет Печорин после эмоционально напряженного свидания с Верой.
Природа в романе постоянно противопоставляется миру людей с их мелкими страстями, причем стремление Печорина слиться с гармоничным миром природы оказывается тщетным. Пейзажи, принадлежащие перу главного героя, полны движения - такие описания подчеркивают внутреннюю энергию героя, его постоянное напряжение, жажду действия, отражают динамику его душевных состояний.
Таким образом, пейзажи в художественном произведении помогают глубоко проникнуть в душу героев и их переживания, лучше понять идейный замысел автора.
В целом пейзаж в художественном произведении выполняет следующие функции:
1) способствует созданию образа лирического героя;
2) служит одним из средств создания местного колорита;
3) выступает фоном, связанным с местом и временем действия;
4) является формой психологической характеристики, подчёркивает или оттеняет душевное состояние персонажей;
5) является источником философских рассуждений писателя;
6) является призмой и способом видения мира, когда границы между природным и человеческим миром размываются;
7) служит средством характеристики социальных условий жизни;
8) может приобретать символическое значение.
Глава 2. Значение «Слова о полку Игореве» в литературе и жизни человека Древней Руси
2.1 «Слово о полку Игореве» как произведение древнерусской литературы
Древняя литература наполнена глубоким патриотическим содержанием, героическим пафосом служения русской земле, государству, родине.
Главная тема древнерусской литературы -- мировая история и смысл человеческой жизни. Древняя литература прославляет моральную красоту русского человека, способного ради общего блага пожертвовать самым дорогим -- жизнью. Она выражает глубокую веру в силу, конечное торжество добра и способность человека возвысить свой дух и победить зло.
Характерной особенностью древнерусской литературы является историзм. Героями выступают преимущественно исторические лица. Литература строго следует факту.
Говоря об отличительной черте древнерусского искусства в целом, в том числе и литературы, Б. И. Бурсов отмечает ее эпическую тему: «На протяжении всего древнего периода истории русского искусства, при учете непрерывного его развития в целом и отличительных свойств разных школ и направлений, преобладали тенденции к темам общего характера - теме судьбы государства в первую очередь, то есть к эпической теме. Нет спору, что к самым замечательным памятникам древнерусской литературы принадлежат произведения эпические по своему заданию» . Но эпическая тема воплощается в произведения, проникнутые сильным лирическим началом. Эпическая тема в древнерусской литературе проникнута не спокойным и созерцательным отношением к миру, как это было в классическом эпосе древней Греции, а всевозрастающей тревогой. В ней звучат голоса, полные тоски и боли. Но они перебиваются другими, которые зовут к подвигам и жертвам и которые исполнены веры в победу. События и люди изображаются в древнерусской литературе с резко определенных позиций, а потому окрашены ярким лирическим чувством. И если уже доводить эту мысль до конца, то следует сказать, что в смысле средств изображения лирическая стихия является ведущей в древнерусской литературе. Она не столько показывает, сколько рассказывает, что нередко подчеркнуто самими названиями произведений: „Слово...“, „Сказание...“ и т. д. Носитель лирической стихии - именно тот, кто в наибольшей степени испытывает тоску и боль за судьбу родины.
В приведенной цитате дана характеристика одной из самых важных особенностей древней русской литературы. Эпическая тема, разрешаемая лирическими средствами, боль и тоска за судьбу родины, взволнованный рассказ об исторических событиях, непосредственное авторское толкование этих событий, прямой призыв к спасению родины, к преодолению неурядиц, к согласованным действиям всех ради общественного блага, преобладание рассказа над показом, ораторства над авторским самоустранением последующих литературных произведений или трансформаций образа автора как одной из форм авторского самоустранения - все это, действительно, очень типично для древней русской литературы, для всех ее жанров и всех веков вплоть до начала XVII в.
Эта типичная особенность нашла себе одно из самых ярких выражений в «Слове о полку Игореве». «Слово» посвящено теме защиты родины, оно лирично, исполнено тоски и скорби, гневного возмущения и страстного призыва. Оно эпично и лирично одновременно. Автор постоянно вмешивается в ход событий, о которых рассказывает. Он прерывает самого себя восклицаниями тоски и горя, как бы хочет остановить тревожный ход событий, сравнивает прошлое с настоящим, призывает князей современников к активным действиям против врагов родины.
Автор «Слова» «действительно заполняет собою все произведение от начала до конца. Голос его отчетливо слышен везде: в каждом эпизоде, едва ли не в каждой фразе. Именно он, „автор“, вносит в „Слово“ и ту лирическую стихию, и тот горячий общественно-политический пафос, которые так характерны для этого произведения.
Те же черты мы найдем во всех исторических повестях древней Руси, но особенно характерны они для XII и XIII вв. - для «Слова о погибели Русской земли», для «Повести о разорении Рязани Батыем», для повестей о битве на Калке, о взятии Владимира татарами и многих других.
Для домонгольского периода в развитии древней русской литературы была характерна «эстетика дистанций» - дистанций пространственных и временных. Чтобы быть эстетически ценным, явление должно быть представлено в громадной перспективе, с далекого расстояния, как бы «с птичьего полета».
В летописях этого времени сопрягаются различные географические точки. Изложения событий перекидываются из одного княжества в другое. И это не только потому, что летописные своды соединяли в себе различные по своему географическому происхождению источники, но и потому, что именно такое повествование производило впечатление наибольшей значительности.
«Слово о полку Игореве» - произведение очень небольшое, но вместе с тем необычайно монументальное по своему сюжету, образам, пространственным границам. Его героем является все Русская земля, и в повествование «Слова» также втянуты огромные географические пространства - от Новгорода на севере и до Тмуторокани на Черном море на юге, от Волги на востоке до Галича на западе. Десятки рек, городов, княжеств захвачены действием «Слова» и создают его титанический фон.
Половецкая степь («страна незнаема»), «синее море», реки: Дон, Волга, Днепр, Донец, Дунай, Западная Двина, Рось, Сула, Стугна, Немига, а из городов - Корсунь, Тмуторокань, Киев, Полоцк, Чернигов, Курск, Переяславль, Белгород, Новгород, Галич, Путивль, Римов и др. - вся Русская земля находится в поле зрения автора, введена в круг его повествования. При этом автор «Слова» не выключает Русскую землю из состава окружающих ее народов, заставляя прислушиваться происходящим в ней событиям немцев и венецианцев, греков и моравов, а половцев, литву, ятвагов и деремеллу (литовские племена) - быть непосредственно втянутыми в ход событий.
Монументальность XI-XIII веков требовала силы, выраженной в быстроте, способности преодолевать огромные пространства, энергии походов, переездов. Герои древнерусской литературы этого периода постоянно находятся в переездах, но переездах не мирных, а с войском - с «силою великой» («идоша князь в силе великой», «в силе тяжцей»).
В «Слове» широкие пространства действия условно объединяются гиперболической быстротой передвижения героев. Их быстрота сказочна, фантастична. Всеслав доткунлся копьем до золотого престола киевского, отскочил от него лютым зверем; в полночь из Белгорода скрылся в синей ночной мгле, наутро же, поднявшись, оружием своим отворил ворота Новгорода, расшиб славу Ярослава… Всеслав - князь людей судил, князьм города уряжал, а сам в ночи волком рыскал; из Киева дорыскивал до петухов Тмуторокани, великому Хорсу (солнцу) волком путь перерыскивал. Святослав, словно вихрь, исторгнул поганого Кобяка из лукоморья, из железных великих полков половецких, и пал Кобяк в городе Киеве, в гриднице Святославовой.
Размеры битвы русских с половцами охватывают всю степь благодаря слиянию природы с действиями людей: перед битвой с половцами кровавые зори свет поведают, черные тучи с моря идут… быть грому великому, идти дождю стрелами с Дону великого… Земля гудит, реки мутно текут, прах над полями несется. После поражения войска Игоря широкая печаль течет по Руси.
Не менее велики образы «Плача Ярославны». Ярославна в «плаче» обращается к ветру, веющему под облаками, лелеющему корабли на синем море; к Днепру, который пробил каменные горы сквозь землю Половецкую и лелеял на себе Святославовы насады до Кобякова стана; к солнцу, которое всем тепло и прекрасно, а в степи безводной простерло жгучие свои лучи на русских воинов, жаждою им луки скрутило, истомою им колчаны заткнуло.
«Там, где в искусстве динамика, там в нем и история. Движение в пространстве едино с движением во времени. В «Слове» сказывается необычайная чуткость к истории. Оно проникнуто историзмом - не тем, конечно, к которому мы привыкли сейчас, а своим - средневековым и опять-таки очень монументальным».
Таким образом, для «Слова о полку Игореве» как произведения древнерусской литературы характерно следующее:
1. Эпическая тема произведения разрешается лирическими средствами.
3. «Слово о полку Игореве» - произведение очень небольшое, но вместе с тем необычайно монументальное по своему сюжету, образам, пространственным границам. Его героем является все Русская земля.
2.2 Союз природы и человека
Природа в «Слове» введена в события. Она участвует в них, то замедляя, то ускоряя их ход. Она активна и в этой своей активности наделяется почти человеческими качествами. Она сочувствует русским, стремится предупредить их об опасности, помогает Игорю в его бегстве из плена; у нее ищет сочувствия и помощи Ярославна.
Когда Игорь двинулся в свой несчастный поход, свет солнца померк: ночь, «стонущая грозою», стремится остановить Игоря на его гибельном пути. Даже степные звери и птицы предчувствуют поражение русских. Вместе с половцами надвигаются от моря на войско Игоря синие тучи. Битва с половцами переносится и в природу, приобретает черты борьбы силы зла с силой добра во всей природе. Трава и деревья от горя приклоняются до земли или роняют листву. Автор «Слова» отмечает те изменения в природе, которые вызываются в ней ходом человеческой истории. Междоусобные войны Олега приводят к запустению пашен. В судьбах русского народа принимают участие и реки, то зовущие князя Игоря на победу, то сочувствующие и помогающие ему, то «затворяющие» в своих струях юношу князя Ростислава.
Между природой и человеком стираются границы. Образ Обиды - девы с лебедиными крыльями, образы языческих богов стоят где-то между природой и людьми. Люди постоянно сравниваются и с птицами и со зверями: с турами, соколами, галками, воронами, «лютым зверем», кукушкой и т.д. и т.п. Игорь выступает в разговор с Донцом и получает от него помощь. Ярославна ищет помощи у ветра, солнца и Днепра. Трудно назвать другое какое-либо произведение, в котором события жизни людей и изменения в природе были бы так тесно слиты. И это слияние, единство людей и природы, усиливает значимость происходящего, усиливает драматизм. Все события русской истории получают резонанс в русской природе и тем самым оказываются удесятеренными в силе своего звучания.
Итак, природа не выключена из событий истории. Пейзаж «Слова» тесно связан с человеком. Русская природа принимает участие в радостях и печалях русского народа.
Это связано с религиозными представлениями человека XII века.
В славянских сказках встречается множество волшебных персонажей - то ужасных и грозных, то таинственных и не понятных, то добрых и готовых помочь. Современным людям они кажутся причудливым вымыслом, но в старину на Руси свято верили, что в чаще леса стоит изба Бабы-Яги, а кот умеет говорить человеческим голосом. Для них весь окружающий мир был пронизан волшебством. Такая вера получила название «язычество», т.е. народная вера. Славяне - язычники верили в родство людей с разными животными, приносили жертвы божествам, населяющим все вокруг.
Все божества делились на человекоподобные божества (леший, русалка, полудницы), домашние божества (домовой), божества - чудовища (змей, ящерица, морской царь и др.). В образах этих божеств связь человека с природой ясно видна. Читая «Слово…», мы видим человека среди рек, полей и лесов.
Язычники, как уже было сказано, верили во многих богов. Древним мужским божеством был Род - бог неба, грозы и плодородия. Язычники так же верили в бога зерна. - Ярило, громовержца и царя морских стихий - Перуна, бога - отца - Стрибога, небесного бога - Сварога и многих других. Например, при описании солнечного затмения в «Слове…», автор упоминает Сварога, при рассказе о грозе и ливне - Рода и Перуна. Поклонение им происходило в самых различных формах: от простой веры до жертвоприношения.
В «Слове…» славянские боги упоминаются очень часто, причем не только прямо, но и косвенно. «Боян - Велесов внук», пахари - Дажьбожьи внуки, даже ветер назван Стрибожьим внуком. Значит, автор «Слова…» видит вокруг себя мир, сотворенный богами. Этот мир живет под их покровительством. Жизнь людей неотделима от невидимого, могущественного мира богов.
Очень ярко представления русичей о мире, отражались и в плаче Ярославны. Она поочередно обращается к ветру, к Днепру и к солнцу.
Исследователи древнерусской литературы считают, что плач Ярославны - это не только плач по погибшим воинам, но и древнее заклинание, в котором содержится прямое обращение к высшим силам. «В плаче - заклинании столько… чувства…, что не остались равнодушными даже силы природы… По крайней мере, так думал автор, и так мыслили его современники».
В 988 году произошло крещение Руси, т.е. принятие христианства.
«Если говорить совсем коротко, то христианство - это религия, в основе которой лежит вера в то, что… бог пришел в мир. Он родился, получил имя Иисус, жил в Иудее, проповедовал, страдал и умер на кресте, как человек. Его смерть и последующее воскрешение изменили судьбу всего человечества. Его проповедь положила начало новой, европейской цивилизации. Христиане верят, что мир создан единым, предвечным богом».
Но к XII веку на Руси прежние верования не погибли, они существовали наравне с новой верой, а, может быть, были даже сильнее.
Игорь едет по Боричеву
к святой Богородице Пирогощей.
Боричев - это спуск от центральной части Киева, где находился княжеский терем и храмы, на городской Посол, где находилась церковь Богородица Пирогощая.
В «Слове о полку Игореве» все явления природы основаны на вере в различные божества.
Итак, опираясь на мнения исследователей, можно утверждать, что, с одной стороны, природа представлена, как мир различных божеств, таинственных сил, а с другой - мир человека, окруженного духами, божествами, силами природы. Мир человека, живущего в согласии с силами природы или, наоборот, в противоречии с ними.
Человек XII века одушевлял природу, окружающую его, все необычное (природные явления, смена фаз луны, день и ночь и т. д.) они объясняли как действие богов. В «Слове…» сверхприродный мир олицетворетворен. Он таинственный, одушевленный и не может быть равнодушным. Таким образом, в «Слове…» представлен взгляд человека, одушевляющего природу, т. е. язычника
Хотя природа занимает исключительно большое место в «Слове», как такого пейзажа самого по себе в нем нет. Природа воспринимается автором «Слова» только в её изменениях. Древнерусские авторы уделяют природе немного внимания и только тогда, когда она теснейшим образом связана с судьбою действующих лиц повествования, когда она оказывает на них влияние, когда она проявляется в действии: в грозе, в буре, в разливах рек, в засухе, затмениях солнца, в явлениях комет, в темноте ночи, мешающей сражаться, в жаре, истомляющей воинов и т. д. В древнерусских произведениях нет описания бездействующей природы, служащей только фоном для повествования. В тех немногих случаях, когда природа присутствует в древнерусских произведениях, она играет в них прямую, а не косвенную роль, она «событийна», описываются ее изменения, ее влияние на человека, она включена в самый ход повествования, в развитие сюжета.
Система образов включает в себя образ природы, который играет существенную роль в жизни людей и является одним из главных действующих лиц, роль которого - ввести читателя в события, помочь реальней, точней представить все переживания и чувства героев произведения. Описывая печальные предзнаменования, которые предшествовали походу Игоря и сопровождали князя на его роковом пути, автор как бы хочет остановить его и тем самым сводит читателя в тревожную обстановку похода.
Затмение солнца своим зловещим колоритом подчеркивает мужественность решения Игоря и определяет весь тон повествования. Противопоставление решимости Игоря затмению дает действию завязку: воля Игоря как бы противопоставляется судьбе, воплощенной в природе, в окружающем.
Автор рисует тревожную картину, как хищные звери и птицы следуют в походе за войском Игоря в ожидании человеческой добычи. Все бесповоротнее надвигается поражение. Томительно долго спускается ночь. Вечер, ночь, утро последовательно описываются как бы для того, чтобы подчеркнуть мучительную длительность бессонной ночи накануне битвы: «Длъго ночь мръкнеть. Заря свЬтъ запала. Мъгла поля покрыла. Щекотъ славий успе; говоръ галичи убуди.»
Войско рассеивает передовые отряды половцев, поэтому на этот раз утомленные в битве князья спят, не подозревая о новой, еще большей опасности для себя. Богатая добыча заглушает у воинов чувство тревоги, но оно не оставляет автора «Слова». Он как бы хочет предупредить Игоря о грозящей ему опасности, остановить его на роковом пути. Реальный пейзаж грозового утра сливается с символической картиной движения главных половецких сил со стороны Азовского моря: «Другаго дни велми рано кровавыя зори свЬть повЬдаютъ; чоръныя тучя съ моря идутъ, хотятъ прикрыти 4 солнца, а в нихъ трепещуть синии млънии…» Изображение надвигающейся грозы (поднявшийся ветер, отдаленный гул, пыль, стяги развеваются по ветру, и замутившиеся реки) сливается с изображением наступления войска половцев. Автор все время приковывает внимание читателя к постепенно приближающемуся войску половцев, заставляет читателя пережить неуклонность этого движения прямо на него и только в последний момент обращается вновь к русскому войску, отметив твердо занятую им оборонительную позицию. Возникает тема - беззаветного мужества небольшого русского войска.
Саму битву Игорева войска с половцами, длившуюся целых три дня, автор в дальнейшем не описывает. Он как бы не может о ней говорить и предается лирическому раздумью. Конец битвы сравнивает с пиром, столь типичным для конца земледельческих работ в крестьянском быту; кровь автор сравнивает с вином, а половцев прямо называет сватами: «Ту кроваваго вина не доста; ту пиръ докончаша храбрии русичи: сваты попоиша, а сами полегоша за землю Рускую».
О поражении Всеволода и Игоря Святослав узнает через неясный сон, смутные предчувствия тревожат князя: всю беспокойную ночь каркали вороны под Киевом в предградье у Плесныка, и понеслись эти вороны к синему морю - туда, к месту поражения войска.
Природа помогает Игорю: река Донец вступает в разговор с пленником, дятлы своим стуком в густых зарослях вокруг запрятанных в глубоких долинах рек указывает Игорю путь к рекам, где он мог спрятаться от погони.
Природа постоянно «следит» за русским войском и представляет собой необъяснимую силу добра, которая пытается предупредить Игоря о беде и позднее исправить его ошибку.
Таким образом, мы можем утверждать, что:
1. В «Слове о полку Игореве» нет описаний природы, служащих только фоном происходящего.
2. Как такого пейзажа в «Слове…» нет, но образ Русской земли соткан из «пейзажных штрихов», элементов пейзажа.
3. Пейзаж «Слова…» тесно связан с человеком, русская природа принимает участие в радостях и печалях русского народа.
2.3 Образы-символы в «Слове о полку Игореве». Образ Русской земли в произведении
пейзаж художественный слово древнерусский
Представление о том, как человек средних веков воспринимал природу, современный читатель получает не только по пейзажам, данным в произведении. Образы-символы, значение которых очень велико, тоже рассказывают о картине мира средневекового человека. Для автора «Слова…» солнце, реки, птицы, травы - это непосредственные участники событий. Без них для писателя XII века невозможно правдивое, убедительное повествование о походе русской дружины.
Известно, что солнце как символ широко бытовало в древнерусской литературе и искусстве. В самом начале Игорева похода солнечная символика необходима автору, чтобы осудить Игоря, показав солнечное затмение. «Известно, что солнечное затмение действительно в начале мая 1185 года было, однако, по летописи, Игорь увидел его не в том месте. Автор умышленно переставил время солнечного затмения. Художественная и мировоззренческая логика этого символа довольно прозрачна: с самого начала автор стоит на стороне противников похода».
На третий день после тяжелого поражения в «Слове о полку Игореве» говорится: «два солнца затмила тень, два красных столба пропали». В этом символе выражается скорбь и осуждение.
Когда же Игорь освободился из плена и на Руси установился мир: «Солнце светится на небесе, Игорь князь в Русской земле».
В поэме много раз автор говорит о солнце. Оно то светлое, то тьмой преграждает путь русским, то меркнет его свет. Это сама природа живет заботами людей, печалится и радуется вместе с ними, являясь символом жизни. Кроме этого, солнце - символ княжеской власти; в «Слове…» говорится об опасности, когда под угрозой «четыре солнца»: Игорь Всеволод, сын Игоря Владимир и племянник Игоря Святослав. Или когда «два солнца померкли… Олег и Святослав».
Другим важным символом поэмы являются птицы, звери. Когда Игорь шел в поход, автор говорил о галках, воронах, орлах, волках, лисицах, как о символах зла, таинственности. Он т.о. создает впечатление страшной опасности, подстерегающей Игоря.
«…Волки грозно воют по оврагам,
Орлы клекотом на кости зверей воют,
Лисицы брешут на червленые щиты.»
Вообще в произведениях устного народного творчества галки, вороны символизируют темные силы. Они предвещают смерть, испытания, помогают силам зла, стремящимся погубить человека.
«Тогда по русской земле
редко пахари кричали,
но часто вороны граяли,
трупы между собой разделяя.
А галки свою речь говорили -
хотели лететь на кормление - уедие.»
А в конце произведения автор рассказывает о соловьях как символах добра, победы и торжества. Игорь победил и радость вернулась на русскую землю. Птица эта олицетворяет добро, победившее зло. Недаром Бояна автор называет соловьем старого времени:
Соловьи веселыми песнями
рассвет возвещают
Т.е. вся природа радуется возвращению князя с победой.
Красив также и образ лебедей в «Слове…» и в устном народном творчестве. О них говорится несколько раз, например, «стадо лебедей», «лебеди распуганы» и д.р.
Разнообразно представлена символика света и цвета в «Слове о полку Игореве». В частности представляет интерес, как автор использует эти символы. Все доброе у него окрашено в светлые тона и ярко освещено, все злое и гибельное связано с черным цветом и погружено во мрак. Черный цвет и в «Слове…», и в древнерусском искусстве обычно связан со зловещими силами, со злобой и печалью. Половцы - «черные тучи» и «черные вороны».
Близок к черному в отдельных определениях и синий цвет: «синее море», «синие молнии», «синяя мгла», «черпали синее вино с горем смешанное». Эпитет синий тоже означает зловещее предзнаменование, печаль горе.
А белый цвет имеет противоположный смысл - добро и радость связаны с белизною. Багряный цвет, а также серебряный, золотой являются излюбленными в цветовой палитре автора. Белая хоругвь на красном (червленом) древке, червленые щиты русских воинов, серебряная седина, золотое стремя и золотой княжеский стол, жемчужная душа - все это связано с различными оттенками человеческой доброты и красоты.
Много сказано в «Слове о полку Игореве» о реках, даны их названия: Дон, Волга, Донец, Дунай, Сула, Немига, Днепр, Канина, Двина, Великий Дон, Малый Донец, Стугна. Автор, описывая каждую из них, подбирает ей эпитет, например, Днепр Словутич, на кровавом берегу Немиги, Сула течет серебряными струями и т.д. Каждую реку он рисует как-то по особенному, придавая ей какую-либо роль в произведении. Однако практически каждой из них присущи такие качества, как серебряные струи, зеленые берега, студеная роса на траве.
Князя ты на волнах лелеял,
Траву подстилал зеленую
На своих серебряных берегах,
Одевал его теплою мглою,
Тенью зеленого дерева,
Гоголем стерег на воде,
Таким образом, реки, травы, поля и леса, окружающие их - это неотъемлемая часть «Слова о полку Игореве», которая играет огромную роль в образе Русской земли.
Рассмотренная образная система позволяет яснее видеть в «Слове…» основной образ произведения - Русскую землю. Автор поэмы рисует живой образ Русской земли. В своем произведении писатель всю ее охватывает целиком. По словам Д.С.Лихачева: «Автор «Слова…» рисует удивительно живой образ Русской земли. Создавая «Слово…», он сумел окинуть взором всю Русь целиком, объединяя в своем описании и русскую природу, и русских людей, и русскую историю. Образ Русской земли - существенная часть «Слова…» как призыв к ее защите от внешних врагов».
Таким образом, читая «Слово о полку Игореве» мы отмечаем, что:
1. Основной образ произведения - образ Русской земли.
2. Основные образы-символы: солнце, птицы и звери.
3. Значительную роль играет символика света и цвета, определяя авторское отношение к изображаемому.
ГЛАВА 3. КОММЕНТАРИЙ К КАРТИНАМ ПРИРОДЫ В «СЛОВЕ О ПОЛКУ ИГОРЕВЕ»
Первые строки «Слова о полку Игореве» начинаются со слов Бояна:
…Ибо Боян вещий,
если хотел кому песнь воспеть,
то растекался мыслию по древу,
серым волком по земле,
сизым орлом под облаками
В «Слове…» очень много сравнений с различными птицами и зверями. Русские войны - соколы; половцы - вороны, галки, выводок пардусов. Всеслав Полоцкий неоднократно сравнивается с волком, Ярославна - с кукушкой, Игорь - с соколом, горностаем, волком. Всеволод, брат Игоря, носит прозвище «буй тур». Святослав Киевский сам себя сравнивает с перелинявшим соколом. Гзак бежит серым волком. Храбрые дружины Рюрика и Давыда «рыкают, как раненые туры», Роман летит на подвид подобно парящему соколу и т.д. Эти сравнения из области животного мира очень характерны для народной поэзии.
Сюжетное же повествование начинается с описания пророческого затмения. О нем в произведении говорится дважды: после вступления:
…Тогда Игорь взглянул
на светлое солнце
и увидел воинов своих тьмою прикрытых…
и после обращения к Бояну и речи Всеволода:
…Князь вступил в золотое стремя
И поехал по чистому полю
Солнце тьмою дорогу ему заступило
Ночь громовыми стонами птиц пробудила,
Свист звериный поднялся.
Див кличет с вершины древа,
Велит послушать - земле незнаемой,
И Поморию, и Посулию,
И Сурожу, и Корсунию,
И тебе, тмутороканский болван.
Пейзаж этот поражает соединением противоположного: «светлое солнце» и «воины тьмою покрыты». С одной стороны - радость, а с другой - печаль и страх. Автор добивается того, что перед читателем возникает яркая, впечатляющая картина, появляются разнообразные чувства, сложные, иногда взаимоисключающие друг друга.
Для автора солнце всегда светлое, не зависимо от природных условий: погоды, времени суток. Оно всегда несет человеку жизнь. Ощущение жизни, света подчеркивается словами «златые стремена», «по чистому полю», «солнце», обращение Всеволода к Игорю - «свет светлый». Однако чтобы подчеркнуть ощущение надвигающейся беды, усилить волнение читателя, привлечь особое внимание к эпизоду, писатель использует слова, рисующие ночь средь бела дня. Стоит обратить внимание на их последовательность: «тьмою», «перегородило», «ночь стоном угрожала земле незнаемой». Перед читателем разворачивается картина, в которой солнце, звери, птицы, леса - все печалиться, едино в ожидании страшных испытаний.
Сюжетное повествование продолжается описанием ночи накануне битвы русских и половцев:
…Долго ночь меркнет.
Заря свет уронила,
Мгла поля покрыла.
Щекот соловьиный уснул,
Говор галок пробудился.
«…Долго ночь меркнет…» Войско Игоря ожидало сражения на следующее утро и провело тревожную ночь. Автор «Слова…» верно подметил, что бессонная ночь накануне решающего дня всегда кажется томительной и долгой. После этих слов описывается, как постепенно спустилась ночь, а затем утро. Этим повествовательным описанием того, как наступала ночь, а затем утро, передается ощущение длительности ночи. Русские войны не спали и могли наблюдать смену ночных явлений - от вечерних до утренних:
…Щекот соловьиный уснул, говор галок пробудился.
Соловей - ночная птица, галка - дневная. Здесь, следовательно, образно говорится о том, что ночь сменилась утром. Интересно подобраны в этом месте метафоры. О соловьином щекоте говорится, что он «уснул», а о «говоре» галок - что он «пробудился»: речь ведь идет о смене ночи и утра, именно об этом и напоминают метафоры.
Другим грозным предзнаменованием в «Слове…» является картина надвигающейся грозы. Этот пейзаж более мрачен и страшен, чем предыдущий. Эпитеты, используемые автором, подчеркивают всю суровость пейзажа, например: «кровяные зори», «тучи на четыре княжеских шатра», «трепещут синие зарницы» и др.
На другой день спозаранок
Кровавые зори свет возвещают;
Черные тучи идут,
Хотят прикрыть четыре солнца,
А в них трепещут синие молнии.
Быть грому великому,
Пойти дождю стрелами с Дона великого!
Тут копьям изломиться,
Тут саблям побиться
О шлемы половецкие
На реке Каяле,
У Дона великого!
Это было второе суровое предзнаменование войскам Игоря. По словам Д. Лихачева, «грандиозностью отличается пейзаж «Слова о полку Игореве», всегда конкретный и взятый как бы в движении: перед битвой с половцами кровавые зори свет поведают, черные тучи с моря идут… быть грому великому, идти дождю стрелами с Дону великого… Земля гудит, реки мутно текут, прах над полями несется».
Вот как страшно рисует нам автор «Слова…» картину надвигающейся бури. Но Игорь ослушался и этого предзнаменования. С одной стороны, ему легче было преодолеть это препятствие, ведь с одним, подобным этому он уже справился, значит, справится и со вторым. С другой стороны, его страх еще больше возрастал при мысли о надвигающейся беде.
Для автора очень важно обратить внимание читателя на силу этого природного явления. Анализируя этот отрывок, замечаешь, в первую очередь, прилагательные, передающие цветовые ощущения: «кровавые зори», «синие … молнии», «тучи черные». Таким образом, выбраны прилагательные, называющие насыщенные, мрачные цвета. Это помогает создать контрастные, впечатляющие картины грядущих бед. Несмотря на то, что не закрыты еще мраком «четыре солнца», в сознании читателя тьма уже победила. Гибель уже грозит войску Игоря.
Описывая надвигающуюся грозу, автор показывает нам могущество и силу Перуна: «великому быть грому», «тучи черные хотят затмить четыре солнца». Так в «Слове…» Игорь идет в чужие земли не только вопреки разуму, воле дружины, но и против воли самой Природы.
Природа сочувствует и сопереживает русским войскам:
Никнет трава от жалости,
А дерево с горем к земле приклонилось…
И застонал, братья, Киев от горя,
А Чернигов от напастей…
Тоска разлилась по Русской земле;
Печаль обильная потекла посреди земли Русской.
Грозным предзнаменованием в «Слове…» является картина надвигающейся грозы. Этот пейзаж более мрачен и страшен, чем предшествующий. Эпитеты, используемые автором, подчеркивают всю суровость пейзажа, к примеру: «кровяные зори», «тучи на четыре княжеских шатра», «трепещут синие зарницы» и др.
И в другой день полосой кровавой
Повещают день кровавой зори…
Идут тучи темные от моря,
Тьмой затмить желают четыре солнца…
Синие в них молнии трепещут…
Грому быть, великому быть грому!
Лить дождю калеными стрелами!
Поломаться копьям о кольчуги,
Потупиться саблям о шеломы,
О шеломы половчан поганых!
(Перевод Майкова А.)
Это было второе суровое предзнаменование войскам Игоря. По словам Д. Лихачева, «грандиозностью различается пейзаж «Слова о полку Игореве», постоянно конкретный и взятый как бы в движении: перед битвой с половцами кровавые зори свет поведают, темные тучи с моря идут… быть грому великому, идти дождю стрелами с Дону великого… Земля гудит, реки мутно текут, останки над полями несется».
Вот как страшно рисует нам автор «Слова…» картину надвигающейся бури. Но Игорь ослушался и этого предзнаменования. С одной стороны, ему легче было преодолеть это препятствие, ведь с одним, схожим этому он уже справился, означает, управится и со вторым. С другой стороны, его ужас еще больше возрастал при мысли о надвигающейся беде.
Для автора совсем принципиально направить внимание читателя на силу этого природного явления. Анализируя этот отрывок, замечаешь, в первую очередь, прилагательные, передающие цветовые чувства: «кровавые зори», «синие … молнии», «тучи черные». Таким образом, выбраны прилагательные, называющие насыщенные, сумрачные цвета. Это помогает сделать контрастные, впечатляющие картины грядущих бед. Несмотря на то, что не закрыты еще мраком «четыре солнца», в сознании читателя тьма уже победила. Смерть уже грозит войску Игоря.
Описывая надвигающуюся грозу, автор указывает нам могущество и силу Перуна: «великому быть грому», «тучи темные желают затмить четыре солнца». Так в «Слове…» Игорь идет в чужие земли не лишь вопреки разуму, воле дружины, но и против воли самой Природы.
Когда же он столкнулся в бою с половцами, дружина его на столько обессилела, что просто не смогла биться с великими половцами и пала в бою. А Игорь был захвачен в плен.
совсем другой представлена нам природа в самом конце поэмы. Заключительным пейзажем, который противопоставляется солнечному затмению и грозе, является описание природы при возвращении Игоря из плена. Она состоит из трех частей: ночное бегство, разговор с рекой и удовлетворённое возвращение.
И прыснуло море в полуночи.
Смерчи нагнали мглу.
Погасли вечерние зори.
Застучала земля, зашумела травка,
Половецкие вежи задвигались.
В этом эпизоде автор не рисует столь красочной картины, как, к примеру, в солнечном затмении либо грозе. Ему принципиально поведать о действиях природы, её помощи Игорю при побеге. Поэтому писатель употребляет разнообразные глаголы: «прыснуло», «нагнали», «погасли», «застучала», «зашумела», «задвигались». То есть, природа охраняет Игоря от половцев.
И произнёс Донец:
«Здравствуй, Игорь-князь.
Много тебе - славы,
российской земле - веселья,
А Кончаку - досады».
И ответил реке беглец:
О Донец! И тебе много славы.
Князя ты на волнах лелеял,
травку подстилал зеленоватую
На собственных серебряных берегах,
Одевал его теплою мглою,
Тенью зеленоватого дерева,
Гоголем стерег на воде,
Чайками на волнах, чернядью на ветрах.
В этом эпизоде Игорь благодарит Донец. Говорит, что не лишь он выручил Русскую землю от половцев, но и Донец тоже сыграл в этом необыкновенную роль.
В этом пейзаже автор употребляет огромное количество прилагательных, чтоб выделить всю красоту реки: «траву зеленую», «серебряных берегах», «теплою мглою», «тенью зеленоватого дерева» и т.Д. Писатель ведает о её помощи князю, благодарит её за это. Тут описываются деяния природы, благодарится за них.
Солнце тьмой заслоняет путь князю, предупреждает его об угрозы. Донец стелет бегущему из плена Игорю зеленоватую постель на собственных серебряных берегах, одевает его теплым туманом, сторожит гоголями и дикими утками», - по словам Д.С. Лихачева.
То есть всё вокруг: природа, Ярило, Сварог, Перун, птицы, звери - все помогает Игорю возвратиться домой.
А где Игорь проедет,
там вороны не каркают,
там сороки стихают,
там галки молчат.
лишь поползни ползают.
лишь дятлы стучат -
путь к реке кажут.
Да радостные песни
соловьи распевают,
свет-зарю возвещают.
солнце светит на небесах -
Игорь князь в российской земле.
В этом эпизоде мы ощущаем веселье, удовлетворенность, торжество. На Русскую землю возвратилось счастье, удовлетворенность. Автор подчеркивает это сменой символики: вороны больше не каркают, стихли сороки, замолчали галки. То есть, все нехорошее исчезло, ведь эти птицы, олицетворявшие зло замолчали, настало время пению соловьев. Читая произведение, мы сами радуемся за Игоря и счастливы за него. Произведение заканчивается воспеванием славы князьям.
Таким образом, анализ картин природы показал, что природа живая и она событийна, она участвует в жизни отдельных героев. Природа на стороне русского народа. Она сопереживает ему и поддерживает его. Эти отношения похожи на отношения между матерью и ребенком. Природа, как мать, предостерегает русский народ, сопереживает ему.
ЗАКЛЮЧЕНИЕ
Автор уделяет огромное внимание картинам природы в «Слове о полку Игореве», используя их как средство выражения своих эмоций, а также для придания произведению большей детальности и ценности. Пейзаж в произведение «Слово о полку Игореве» является формой эмоциональной характеристики, подчеркивает душевное состояние автора, а также приобретает символическое значение.
С древнейших времен природа была объектом внимания древней литературы. Но каждую историческую эпоху она понималась по-разному. Автор «Слова…» уделяет рассказу о природных явлениях особое внимание. Пейзаж «Слова…» тесно связан с человеком, русская природа принимает участие в радостях и печалях русского народа. Нельзя не заметить, что некоторые описания природы в «Слове …» достаточно подробны, развернуты, а некоторые - кратки.
В развернутых - в деталях описываются самые различные природные явления, переданы чувства людей, которые наблюдают их. людей, беспокойное поведение животных и птиц.
С другой стороны, писателю важны и образы - символы в «Слове…». Основной образ произведения - образ Русской земли, основные образы-символы: солнце, птицы и звери. Значительную роль играет символика света и цвета, определяя авторское отношение к изображаемому. Автор использует их потому, что они помогают выразить мир, в котором живет автор произведения, они отражают его взгляды на жизнь. Без образов-символов для писателя XII века невозможно точное и убедительное повествование. Через символику в произведении мы узнаем мир автора, его восприятие окружающей среды, его мировоззрение и веру. Это наиболее важный источник установления личности автора, его образа жизни. Образ автора вносит в „Слово…“ лирическую стихию и общественно-политический пафос, причем лиричность во многом связана с природными образами.
«Слово о полку Игореве» - произведение очень небольшое, но вместе с тем необычайно монументальное по своему сюжету, образам, пространственным границам. Его героем является все Русская земля.
В произведении автор сложил потрясающий образ русской земли из кратких и подробных описаний природы. Она открывает нам мир человека XII века, рассказывает о тесной связи между человеком и природой. Именно это придает произведению большую художественную ценность. Образ Русской земли соткан из «пейзажных штрихов», элементов пейзажа.
«Слово о полку Игореве» - произведение поразительно цельное. Художественная форма «Слова…» очень точно соответствует его идейному замыслу, образы «Слова…» способствуют выявлению основной цели - идеи единства Руси.
Гипотеза моего реферата подтвердилась, и мы можем утверждать, что пейзаж в «Слове о полку Игореве» не просто фон, на котором разворачиваются события; он передает авторскую оценку событий и чувства героев, является органической составляющей образа Русской земли.
Список литературы
1 Бурсов, Б. И.. О национальном своеобразии и мировом значении русской классической литературы. / Б. И. Брусов// Русская литература. - 1958, № 1, стр. 28-29
2 Детская энциклопедия «Религии мира» том 6, часть 1,. М.: 1996.
3 Лихачев, Д.С. Слово о полку Игореве, / Д. С. Лихачев, Н. В. Белякова, Н.З. Левинская// М.: 1980
4 Лихачев, Д. С., Устные истоки поэтической системы «Слова о полку Игореве» / Д. С. Лихачев//- «Слово о полку Игореве», исследования и статьи»,
5 Прокофьев, Н.И. «Слово о полку Игореве» / Н.И. Прокофьев, Л. А. Черниченко // - Слово о полку Игореве». - М.: 1997.
6 Краткий словарь литературоведческих терминов /под ред. Л. И. Тимофеева, С. В. Тураева, 1985. - 208с.
Подобные документы
Русь времени "Слова о полку Игореве". События русской истории, предшествование походу князя Игоря Святославича Новгород-Северского. Время создания "Слова о полку Игореве", вопрос о его авторстве. Открытие "Слова о полку Игореве", его издание и изучение.
реферат , добавлен 20.04.2011
Мифологические образы, используемые в летописи "Слово о полку Игореве", их значение и роль в произведении. Языческие и божества и христианские мотивы "Слова…". Мифологическая трактовка плача Ярославны. Место народной поэзии и фольклора в летописи.
реферат , добавлен 01.07.2009
Исследование эстетических, философских и нравственных достоинств "Слово о полку Игореве". Характеристика построения, жанровых особенностей и системы образов произведения. Описания поражения русских войск на Каяле и его последствий для Русской земли.
реферат , добавлен 06.11.2015
"Слово" - это призыв к единению. Для Руси того времени этот вопрос стоял очень остро. Без объединения невозможно было выжить. Но немногие это понимали, как немногие понимают и сейчас.
сочинение , добавлен 10.05.2004
Место композиционных вставок в структуре летописи "Слово о полку Игореве", его патриотическое настроение и связь с народным творчеством. Понятие времени и пространства в произведении, историческая дистанция во времени как характерная черта "Слова".
реферат , добавлен 17.06.2009
"Слово о полку Игореве" - памятник древнерусской литературы: источники текста, особенности утраченной рукописи; сюжет, язык. "Слово" в древнерусской культуре, скептический взгляд. Берестяные грамоты как источники истории средневековья и русского языка.
реферат , добавлен 29.11.2010
Человек-пахарь и человек-солдат перед лицом Родины в "Слове о полку Игореве" и в повести Е.И. Носова "Усвятские шлемоносцы". Народ как главный действующий персонаж произведений. Использование описания природы авторами для раскрытия образа Родины.
курсовая работа , добавлен 10.12.2012
практическая работа , добавлен 01.06.2014
Использование в поэме "Слово о полку Игореве" для сравнений и метафор образов различных животных: волков, соловьев, орлов, галок, сорок, лисиц, дятлов, полозов. Тотемы половцев: волк, змея, лебедь, гусь, гепард, тур и ворон. Варианты перевода поэмы.
презентация , добавлен 00.00.0000
Литература была призвана воспитывать чувство патриотизма, утверждать историческое и политическое единство русского народа и единство русских князей, обличать распри и междоусобицы.
Основной темой романа И. С. Тургенева “Отцы и дети” является борьба двух противоположных “лагерей”: либерального дворянства и революционно настроенных молодых демократов, “отцов” и “детей”. Подобного рода конфликт ярко отражает само название романа - “Отцы и дети”.
Тургенева по праву можно считать художником человеческих образов. На страницах романа мы встречаем целую галерею по-своему ярких личностей - это и типичные представители лагеря “отцов” - Николай Петрович и Павел Петрович Кирсановы, образованные и глубоко интеллигентные люди, и яркие и самобытные приверженцы “молодой” идеи, как, например, главный герой романа Евгений Базаров.
С огромным интересом мы, читатели, наблюдаем за положительными и отрицательными сторонами характера героев, за их успехами и неудачами, за соответствием или несоответствием их современной им эпохе. Но, как известно, понять и оценить образы героев невозможно, не поняв и не оценив ту обстановку в стране, в которой складывались и формировались взгляды персонажей. И потому Тургенев рисует перед читателем широкую панораму современной ему России, передавая детально быт, нравы и описания природы. Последняя занимает особое место в произведении писателя, выступая в роли едва ли не главного персонажа романа.
Практически все произведения Тургенева отличаются великолепными пейзажными зарисовками русской природы, на страницах его прозы - масса описаний, подобных следующему: “все кругом золотисто зеленело, все широко и мягко волновалось и лоснилось под тихим дыханием теплого ветерка, все - деревья, кусты и травы...”. И на фоне прекрасной природы Тургенев в романе “Отцы и дети” рисует картину действительности - русскую деревню с “низкими избенками под темными, часто до половины разметанными крышами”, с “покривившимися молотильными сарайчиками с плетеными из хвороста стенами и зевающими воротцами”, с ее невежеством, бескультурьем, нищетой и полной разрухой.
Глазами приятеля Базарова - Аркадия Кирсанова, вернувшегося из Петербурга в имение своего отца, мы видим картину, заставляющую невольно сжиматься наше сердце: “Места, по которым они проезжали, не могли назваться живописными. Поля, все поля тянулись до самого небосклона, то вздымаясь, то опускаясь снова; кое-где виднелись небольшие леса и, усеянные редким и низким кустарником, вились овраги, напоминая глазу их собственное изображение на старинных планах екатериновского времени... Как нарочно, мужички встречались все обтерханные, на плохих клячонках, как нищие в лохмотьях, стояли придорожные ракиты с ободранною корою и обломанными ветвями; исхудалые, шершавые, словно обглоданные, коровы жадно щипали траву по канавам...”.
Резко контрастирует со столь неприглядными картинами быт аристократов: Николай Петрович играет на виолончели в то время, когда голодные и нищие крестьяне, доведенные до отчаяния, “готовы себя обокрасть, чтобы только напиться дурману в кабаке”. Рядом с запущенными и полуразвалившимися домиками крестьян мы видим сад Кирсановых с клумбами, с “беседкой из сиреней и акаций”, где иногда пили чай и обедали, с дорожками, вымощенными камнем.
Подобного рода противопоставления заметны и в бытовых зарисовках. Изящному кабинету Павла Петровича с “красивыми обоями дикого цвета и с развешанным оружием на пестром персидском ковре”, с ореховою мебелью, библиотекой, бронзовыми статуэтками и камином противопоставляются ветхие избенки с провалившимися крышами, разрушенными заборами, за которыми, замечает Базаров, прячутся “скот плохой и лошади разбитые”.
Главный герой - нигилист, “новый человек” - Евгений Базаров заявляет: “природа не храм, а мастерская...”, но этим словам сам Тургенев не раз дает опровержение. Так как действие романа происходит в деревне, то наряду с поистине ужасными картинами быта (достаточно вспомнить голодных детей, ловящих за копейку лягушек для опытов Базарова, и вечно пьяных от безысходности мужиков) автор рисует целую галерею великолепных пейзажей: леса, поля, овраги...
Эти картины подспудно убеждают нас в ложности воззрений Базарова: природа - храм, а отнюдь не мастерская. И только жизнь в гармонии с окружающим миром, а не насилие над ним способно принести человеку истинное счастье. Будучи по своим убеждениям близким к лагерю отцов, Тургенев с особой нежностью создает образ Николая Петровича Кирсанова, человека, замечающего и обожающего красоту природы, человека, не понимающего, “как можно не сочувствовать природе”
Задумываясь над финалом романа И. С. Тургенева “Отцы и дети”, невольно приходишь к следующему выводу: Пушкин и игра на виолончели гораздо важ- нее всей “полезной” деятельности Базарова. Глупая и скоропостижная смерть героя - не от революционной борьбы, а от трупного яда, попавшего ему в кровь во время одной из операций, - заставляет задуматься: “А нужен ли был такой человек своей эпохе?”.
В финале романа на могиле нигилиста и революционера Базарова мы видим не толпу последователей, а лишь две сгорбленные фигуры его стариков-родителей и... вечно спокойную, равнодушную природу: цветы и траву, “глядящую своими невинными глазами”, напоминая о вечной, бесконечной жизни. Описывая могилу Базарова, так яростно отрицающего природу, Тургенев снова рисует пейзаж: “Но между ними (могилами) есть одна, до которой не касается человек, которую не топчет животное: одни птицы садятся на нее и поют на заре. Железная ограда ее окружает; две молодые елки посажены по ее краям...”. Только непритязательные ели способны прижиться на земле, под которой покоится тело человека, отрицавшего величие природы - самого удивительного из всего того, что есть на свете.
Задачи и тесты по теме "Роль пейзажа в раскрытии идейно-художественного содержания романа"
- Роль мягкого и твёрдого знаков - Правописание гласных и согласных в значимых частях слова 4 класс
Уроков: 1 Заданий: 9 Тестов: 1
- Именительный падеж имён существительных. Роль в предложении существительных в именительном падеже - Имя существительное 3 класс
Роль и функции художественного пейзажа природы в литературном произведении весьма важные. Пейзаж может быть необходим для географического обозначения места действия; для обрисовки местности, чтобы читатели могли лучше ознакомиться с природными условиями проживания людей, с экзотическими красотами и т. п.; для динамичного описания сменяющихся картин путешествия; для запечатления различных явлений природы и т. д. Пейзаж может нести как фоновую, так и смысловую нагрузку, раскрывая нечто новое в человеке. Обращение к природе выводит писателя на рассуждения философского плана, которые, с одной стороны, характеризуют особенности авторского мировосприятия, с другой - характер героев произведения.
Пейзажные компоненты обычно выступают в качестве фона, характеризующего место действия. Введение пейзажных элементов необходимо в тех случаях, когда без этих выразительных средств невозможно передать атмосферу происходящего, проникнуть в суть человеческого мировосприятия, выяснить отношение человека к окружающему миру и т. д. В этом случае пейзаж становится смыслообразующим элементом .
Пейзаж может также применяться в качестве контрастного сравнения между внутренним состоянием героя и окружающей его природой; как средство в раскрытии человеческого характера; в качестве фона для портрета героя; как прием в раскрытии мировоззренческих позиций героя и т. д.; в качестве художественного средства в постановке социально значимых проблем; для воссоздания социальной жизни людей .
Пейзаж в произведениях применяется не только в качестве украшения или своеобразного фона. Его «служебные» функции очень широки. Пейзаж может использоваться в качестве обрисовки места и обстановки, жизненной ситуации, разрядки напряженного повествования, постановки социально значимых проблем, передачи читателям определенного настроения и показа внутреннего состояния героя произведения, наконец, как композиционный элемент. Формы и приемы использования пейзажных описаний во многом зависят от стоящих перед писателем целей и задач.
Пейзаж, в зависимости от функционального предназначения, может иметь разнообразные формы проявления в художественных текстах. В литературоведении достаточно известны пейзажные описания, пейзажные образы, пейзажи-предварения, пейзажные штрихи, психологические и эпические пейзажные параллели. Дополнением к устоявшейся терминологической схеме могут быть пейзажные детали, так часто рассматриваемые в связи с творчеством А. П. Чехова; пунктирные пейзажные линии, пейзажные мазки. В связи с ролью пейзажа в художественном мире произведения исследователи предлагают функциональную классификацию пейзажных описаний. Выделяются следующие функции картин природы: обозначение места действия, создание определённой атмосферы, раскрытие характера героя. В соответствии с этими функциями можно говорить о пейзаже-фоне, об эмоциональном пейзаже и пейзаже психологическом .
В целом же пейзаж может выполнять огромное число самых разнообразных функций: он незаменим для тонкого анализа психологического состояния героев, для усиления картин каких-либо событий, яркой характеристики обстановки, в которой развертывается действие. Картины природы могут служить для выражения какой-либо мысли автора или его чувств и переживаний, выполнять идейно- композиционную роль, то есть помогать раскрытию идеи произведения .
Пейзаж является одним из средств сюжетно-композиционного построения. С этой точки зрения пейзаж может представлять собой статическое или динамическое описание. Статическое описание не входит во временное развитие действия. Динамическое описание включено в событие и не приостанавливает действие (например, пейзаж даётся через призму восприятия героя при его передвижении). Пейзаж представляет в тексте и эмоционально-оценочное содержание. В художественном описании природы признаки описываемого предмета имеют обычно авторскую оценку в форме олицетворений, эпитетов, метафор, сравнений. Пейзажу отводится особая роль в формировании эмоционально-оценочного уровня стиля художественного произведения .
Можно обозначить некоторые принципы классификации композиционно-речевой формы «описание» (портрет, пейзаж, интерьер), выработанные в современной лингвистике. Описания классифицируются по функциям при передаче текстовой информации. Предполагается выделять такие функции:
- - моделирующая, или координирующая функция (вводит три основные координаты условного мира: время, пространство, субъект);
- - сигнализирующая функция (свидетельствует о переходе от одной композиционно-речевой формы к другой);
- - эстетически настраивающая функция (привлекает внимание читателя к сообщаемой информации);
- - символическая функция (превращает описание в знак-символ объекта описания) .
Суммируя все вышеприведенные мнения, можно констатировать, что в основном различают три основные функции пейзажа:
- 1) природа может выступать в качестве объективного отражения действительности и одновременно служит фоном повествования;
- 2) пейзаж играет роль специфического средства в раскрытии характера действующих лиц;
- 3) природа может изображаться главным героем литературного произведения.
Роль пейзажа заключается:
- 1) в выражении авторского отношения к природе;
- 2) в изображении характерных черт местности, области, страны (создании местного колорита);
- 3) в использовании его как дополнительного средства для более выразительного отражения характера действующих лиц путем контраста; путем соответствия природных явлений чувствам и мыслям персонажа;
- 4) в символическом значении;
- 5) в понимании природы как главного героя художественного произведения.
Сравнивая эти два последних определения функций и роли пейзажа в литературе, можно сделать вывод, что во втором определении роль пейзажа определена более подробно, выявлены не только основные, но и вспомогательные функции описания природы. Особое внимание здесь уделено принципу психологического параллелизма, который был распространен во всех направлениях литературы. Этот принцип основан на контрастном сопоставлении или уподоблении внутреннего состояния человека жизни природы. Прием олицетворения в данном случае является основным .
В истории пейзажа действуют две тенденции, обосновывающие его разную трактовку: 1) пейзаж - мир вообще, вне человека; 2) пейзаж -выражение внутреннего мира человека через изображение природы.
Роль пейзажа в литературных произведениях (из опыта работы).
| Развитая способность ценить природу во всей ее красоте и многообразии - неотъемлемое качество полноценного и гармонически развитого человека. Мы, словесники, можем помочь развитию и укреплению этой способности,если вовремя дадим нужную пищу пытливому детскому уму, поможем своим ученикам осмысленно и с интересом читать о природе. Как это сделать? Ведь не секрет, что даже большие любители природы и путешествий очень часто пропускают пейзажные описания в литературных текстах. Это безразличие распространяется не только на пейзажи:такова судьба всех описаний. Они в глазах читателя -школьника строго статичны, в них нет (конечно, на первый взгляд) ничего,что двигало бы вперед события- действия. Очевидно, чтобы научить понимать, ценить описания природы, нужно не только помочь читателю найти связь между живой природой и тем, как она изображена,но вести систематическую работу по анализу всех описаний,с которыми сталкиваются школьники,изучая произведения литературы,будь это изображение предмета,явления (сюда входит и пейзаж)человека или другого живого существа. Способность воспроизводить перед своими глазами прочитанное, видеть то, что нарисовано словом, требует длительного и повседневного воспитания, системы разнообразных упражнений почти на каждом уроке литературы. Поэтому и читателю просто необходимо при анализе литературных произведений уделять большое внимание картинам природы. Большое идейно - художественное значение имеют пейзажи в творчестве Тургенева, Чехова, Толстого и многих русских писателей 20 века - Бунина, Шолохова,Распутина и других. Систематическая работа над изучением картин природы, начиная с 5 класса, дает возможность развить у старшеклассников нужные навыки и умения видеть нарисованный словом пейзаж и его роль в произведении. В работе над пейзажем должны использоваться самые разнообразные методы и приёмы. Отдельные наиболее важные в идейно-художественном отношении картины природы необходимо выразительно читать на уроке и анализировать, чтобы ученики поняли и пережили те чувства, которые хотел выразить писатель, и поняли те приёмы, увидели выразительные средства, при помощи которых эти мысли и чувства выражены. Чтобы углубить воспитательное значение этой работы, полезно связывать анализ таких пейзажей с личными, непосредственными впечатлениями учеников; эти впечатления могут быть воспроизведены по воспоминаниям, которые всегда имеются у учащихся, а в отдельных случаях с этой целью может быть совершена экскурсия в природу.Кроме этого, могут быть использованы и такие методические приёмы, как заучивание наизусть подбор к литературному тексту иллюстраций живописи и сопоставление их,собственные зарисовки учащихся, творческие работы по аналогии, изображение какого-либо пейзажа(устное или письменное сочинение) Наиболее выразительные пейзажи русских писателей следует рекомендовать выписать в тетради. Методические приёмы работы в каждом отдельном случае, в зависимости от своеобразия пейзажа, его роли в произведении, подготовки класса, могут и должны быть различными, но во всех случаях они должны способствовать лучшему пониманию содержания произведения, характеров героев. |
| В рассказе Тургенева "Муму" несколько кратких пейзажных зарисовок, но они убедительно говорят о близости Герасима к природе.Вынужденный расстаться с Муму Герасим бредет изо всех своих богатырских сил. Но сколько поэзии в описании ночи!"холодные тени начинали густеть разливаться "," отовсюду поднималась и лилась темнота"," надвигался клубами угрюмый мрак", и, наконец,"окрестные места потонули во мгле ". |
Важнейшей особенностью "Кладовой солнца" М.М. Пришвина является показанная в ней неразрывная связь мира природы и мира человека.
Природа принимает дружеское или враждебное участие во всех развивающихся
событиях. Живут в лесу во вражде друг с другом искалеченные сосна и
ель, впиваясь "живыми сучьями в сухие стволы…", они насквозь прокололи
друг друга". Злой ветер " усугубляет им жизнь", прилетая "иногда покачать их". Деревья стонут и воют, как живые существа. Пришвин рассказывает эту историю в самом начале сказки-были, словно желая предупредить детей, вошедших в лес, что не надо стараться обгонять друг друга, не надо поддаваться ветру. И вот дети в лесном царстве. Здесь тишина и умиротворение. Лучи солнца освещают звонкую Борину, стволы сосен, как "зажженные свечи великого храма природы". Но дети ссорятся, и природа предвещает беду." Холодная стрелка пересекла небо", ветер рванул, и деревья застонали, зарычали. "Серая хмарь плотно надвинулась" и закрыла солнце со всеми его живительными лучами.
Митраша пошел в гибельное место. Силы природы помогают ему: трава-белоус указывает след человеческой тропы, старушки-ёлочки костлявыми руками задерживают мальчика.
Накопив наблюдения, дети подходят к понятию олицетворение. "Ветер жадности" уводит и Настю с правильного пути. Но впереди у детей Сухая река, где соединятся их тропинки, "… обе они сходились на Сухой речке и там, больше уже не расходясь", выводили на большую Переславскую дорогу.
События и люди повести Н.В. Гоголя "Тарас Бульба" проходят перед нами на фоне живых и ярких картин украинской природы. Необъятными просторами раскинулась "вольная прекрасная" степь. Это степь 16 века, "зеленая девственная пустыня". Описание степного пейзажа начинается со слов "Степь, чем далее, тем становилась прекраснее"-и подчинено мысли, что, "что ничего в природе не могло быть лучше…".
Учащиеся получают задания: какие краски использовал Гоголь для описания степей? Какими звуками наполнена степь днем? Как меняется степной простор с наступлением вечера, ночи?
Роскошными многоцветными красками, словно художник на полотне, рисует Гоголь степь. "Вся поверхность земли представлялась зелёно-золотым океаном, по которому брызнули миллионы разных цветов… Воздух был наполнен тысячью разных голосов".
Словами "зелёно-золотой океан" Гоголь подчеркивает пространственную мощь и её красивый, успокаивающий общий тон. Метафорой "брызнули миллионы разных цветов" передается неожиданность, вызванная появлением перед глазами читателя такого обилия и разнообразия цветов: голубые, синие и лиловые волошки. Еще ярче становится впечатление от изображения формы цветка: кашка пестрела зонтикообразными шапками, желтый дрок выскакивал своей пирамидальной верхушкой.
Наступает ночь, и перед нами новая картина: "Вечером вся степь совершенно переменялась. Всё пёстрое пространство её охватывалось последним ярким отблеском солнца, " …каждый цветок, каждая травка испускала амбру, а вся степь курилась благовонием…". Появлялась другая музыка. "Пестрые суслики оглашали степь свистом. Трещание кузнечиков становилось слышнее. Иногда слышался из какого-нибудь уединённого озера крик лебедя".
Степь-это символ родины и свободы. Она связывает два мира: дом Бульбы и Запорожскую Сечь, подготавливая читателя к встрече с запорожцами -вольными и гордыми людьми. Метафора "степь приняла всех в свои зеленые объятья" имеет следующий смысл: степь-родина-мать казаков и, как мать, принимает она их в свои объятья, чтобы утешить, передать жизненную силу и энергию.
И Гоголь выражает свое восхищение степью: "Черт вас возьми, степи, как вы хороши!"
Соответственно двум планам поэмы "Мертвые души" Н.В. Гоголя -сатирическому и лирическому – пейзаж в ней служит для дополнительного освещения образов и картин, раскрытия идейного замысла поэмы, Примером пейзажа как детали в характеристике образа служит описание усадьбы Манилова. Его дом "стоял одиночкой на юру, то есть возвышении, открытом всем ветрам, каким только вздумается подуть". Вместо тенистого сада, обычно окружавшего барский до,. у Манилова только "пять-шесть берез небольшими куполами кое-где возносили мелколистные жиденькие вершины. А в деревне нигде не было «растущего деревца или какой-нибудь зелени". "Поодаль, в стороне, темнел каким-то скучно-синеватым цветом сосновый лес". Впечатление от пейзажа автор дополняет картиной дня. "Даже самая погода весьма кстати прислуживалась: день был не то ясный, не то мрачный, а какого-то светло-серого цвета", т.е. такой же неопределенный, как Манилов: ни то ни сё.
Глубоким тоскливо печальным лиризмом проникнуто замечательное описание сада Плюшкина "Старый, обширный, тянувшийся позади дома сад, выходящий за село и потом пропадающий в поле, заросший и заглохший… был вполне живописен в своем картинном опустении". Хмель душит кусты бузины и орешника, осины подымают "огромные вороньи гнезда на трепетные свои вершины". Этот сад освежал обширную деревню- кладбище Плюшкина, хотя и сам представлял собой картину запустения.
Мощь и природная сила сада Плюшкина-это мощь и сила русской природы, задавленной и глохнувшей в мертвом царстве мёртвых душ.
Это все те же незримые и неведомые миру слезы автора, скорбное раздумье его при созерцании просторов, богатства русской природы, русской души, заглушаемой и дичающей, хотя и сильной, как силен белый ствол березы, чудно сияющий в густой темноте плюшкинского сада.
Иной тон задуманного второго тома создается пейзажем, в котором нет и тени убогости, серости. В светлом тоне духовного подъёма и бодрости дан пейзаж в лирическом размышлении, посвященном дороге, "…летят версты, …летит с обеих сторон лес с темными строями елей и сосен, …летит вся дорога невесть куда в пропадающую даль". В предчувствии новых, более возвышенных характеров, которые рисует Гоголь во втором томе,радостно, бодро звучит его размышление: «Какое странное, и манящее, и несущее, и чудесное в слове: дорога! "Как чудна она сама, эта дорога: ясный день, осенние листья, холодный воздух…".
Замечательны картины в "Записках охотника" И.С.Тургенева. пейзаж в рассказах -это и фон, на котором происходит действие, и живые образы родного края, которыми автор и сам любуется, и заставляет любоваться читателя. Картины всех времен года дает нам великий мастер -пейзажист. Вот весна в рассказе "Касьян с Красивой Мечи". "Какой вид! Река вьётся верст за десять, тускло синея сквозь туман; за ней водянисто -зеленые луга; за лугами пологие холмы...сквозь влажный блеск, разлитый в воздухе, ясно выступает даль... Как вольно дышит грудь..., как крепнет весь человек, охваченный свежим дыханием весны!" Те же чувства выражены в простых словах Касьяна: "...взойдёшь ты на холм, взойдёшь и, господи боже мой, что это? а? И река-то, и луга, и лес; а там церковь, а там опять пошли луга".
Лето не представляет отрадного зрелища в Колотовке (рассказ "Певцы"): " ...июльское сверкающее солнце своими неумолимыми лучами затопляет и бурые полуразметанные крыши домов, и глубокий овраг, и выжженный, запыленный выгон". Остаток прежнего барского дома -это "серый осиновый сруб вместо окон", он зарос крапивой, полынью. И даже пруд "черный, раскалённый", неприглядная картина, потому что безрадостна жизнь людей в сельце.
В рассказе "Свидание" осень разнообразна. Автор сначала любуется "нежным отблеском белого шелка берёз, лежавшими на земле пестрыми листьями, которые горят "червонным золотом". Но вот рыдающая Акулина оставлена барином. Прошло несколько минут, и автор, сочувствующий героине, рисует совсем другую осень.
Лучи солнца " поблёкли и похолодели", "порывистый ветер мчался... через высохшее жнивьё", "подкрался унылый страх недалёкой зимы". Поэтичности образа Калиныча (рассказ "Хорь и Калиныч"), соответствует пейзажный мотив. Лицо его кротко и ясно, как вечернее небо. Расставаясь с Калинычем, Тургенев вновь затронет эту художественную связь: "Мы поехали; заря только что разгоралась... . Калиныч запел...и всё глядел на зарю". Через образ героя пейзаж оживает, одухотворяется.
Завершается сборник очерком "Лес и степь". Это гимн лесным далям и степным просторам. Автор спрашивает читателя: " Знаете ли вы, например, какое наслаждение выехать весной до зари? и сам отвечает: "Свет так и хлынет потоком; сердце в вас встрепенется, как птица. Свежо, весело, любо!"
Как и во всех И. С. Тургенева, пейзаж в "Отцах и детях" приобретает важное значение. Пейзаж, показанный в начальных главах романа, подводит к мысли о необходимости уничтожения тех порядков, которыми порождена эта бедность и запустение. "Места, по которым они проезжали, не могли называться живописными". Автор рисует типичный пейзаж средней полосы России. Поля, небольшие леса и овраги с редким и низким кустарником. Почти отсутствуют эмоциональные эпитеты. Почему писатель, так хорошо знавший жизнь русской природы, скуп в показе пейзажа?
Это не случайно: Тургенев не хочет отвлекать читателя красочными описаниями природы, ему нужно акцентировать внимание на ужасающей нищете русского крестьянства. Дальше писатель не скупится на подробности, вызывающие тягостное и тоскливое чувство: речки с "обрытыми берегами", (видно здесь брали глину для хозяйственных нужд); "крошечные" пруды с "худыми" плотинами (строительство крупных сооружений крестьянам не под силу, да и маленькие плотины плохие); "деревеньки с низкими избенками под тёмными, часто до половины разметанными крышами" (очевидно, корма для скота кончились до появления новой травы, и крестьяне размётывают крыши, кормят скот старой соломой, чтобы как -нибудь спасти его.)
Бедность и нищета чувствуются во всем. На пути героев плетенные из хвороста" молотильные сарайчики", да и те "покривившиеся". "зевающие воротища " этих сарайчиков возле "опустевших гумен" неприятно поражают глаз: ни хлеба, ни даже соломы уже нет -все пусто.
Даже в церквах, обычно украшающих деревню, чувствуется запустение. На каменных церквах кое - где обвалилась штукатурка, у деревянных - покосились кресты. Кладбища разорены: задавленные нуждой живые забыли о мёртвых. "...Как нищие в лохмотьях стояли придорожные ракиты с ободранной корой и обломанными ветками...". Исхудалые, шершавые, словно обглоданные, коровы", жадно щипавшие траву по канавам, дорисовывают картину тяжёлой жизни крестьян в годы крепостного права.Художественные детали пейзажа даны таким образом, что становится естественным вывод Аркадия: "… нельзя ему так остаться, преобразования необходимы". Так самим характером изображения природы Тургенев ставит перед читателем острые, злободневные социальные вопросы. Но автор не ограничивается безрадостной картиной крестьянского общения, он полон оптимизма и, отвлекаясь от грустных раздумий, писатель отдается очарованию весны: "…весна брала свое. Всё кругом золотисто зазеленело". Как будто тот самый пейзаж, но как он заиграл яркими красками! Это одна из тех блистательных картин, которые составили славу Тургенева –пейзажиста: "нежная зелень", "слегка побелевшая рожь", "дымчатые волны".
Природа не застывшая, а полная движения: "чибисы то вьются, то перебегают по кочкам", грачи "гуляют", "пропадают" во ржи, "заливаются" жаворонки. Нет в пейзаже больше ни одной детали, омрачающей ликующее настроение от весенней пробудившейся природы.
". Нелепость дуэли, затеянной Павлом Петровичем с Базаровым, оттеняется описанием «славного свежего утра,»росы, которая «блистала серебром на паутинах», неба, с которого «сыпались песни жаворонков» Роль этих пейзажных зарисовок понятна читателю:
пейзаж помогает лучше понять характер главного героя- Базарова.
В знаменитом базаровском афоризме "природа не храм" отрицание содержится только в первой части. Он возражает против молитвенного созерцания красоты природы. Он любит природу как рачительный, заботливый хозяин. Базаров любуется бурно разросшимися сиренью и акацией, "ребятами добрыми", советует побольше сажать "серебристых тополей" да ёлок и липок.
Фон, на котором происходит объяснение Базарова с Одинцовой, - поэтическая картина летней ночи. Природа рисуется в восприятии главного героя "Темная, мягкая ночь глянула в окно", славно шумят деревья, и в окно повеяло "свежим запахом вольного чистого воздуха". Ученому –биологу ночные шорохи кажутся таинственными!
Нет, его убеждения не изменились, просто он стал духовно богаче.
Лирической печалью и скорбными раздумьями проникнут заключительный пейзаж романа: описание сельского кладбища: "Оно являет вид печальный": канавы давно заросли; "серые деревянные кресты поникли". И только могила Базарова –"немой камень", "железная ограда", да "две молодые елки", посаженные по обоим концам. Цветы, растущие на могиле героя,"говорят… о вечном примирении и о жизни бесконечной". В это описание природы внес Тургенев свою оценку Базарова и его дела: тут и нравственное оправдание нигилиста, и сожаление о замечательном человеке, и мысль о бесцельности его борьбы.
В романе И.А. Гончарова "Обломов" описание природы встречаются редко, однако имеют важное значение для психологического раскрытия образов героев. Как и обломовцы, пейзаж неизменно спокойный, безмятежный, ясный.
Вся природа только и существует для того, чтобы услаждать их жизнь. Сближая пейзаж с делами и поступками живущих здесь людей, Гончаров как бы снижает природу, снимает с неё поэтическую окраску. "Небо там… ближе жмётся к земле…, чтобы обнять ее покрепче, с любовью; оно распростерлось так невысоко над головой, как родительская надежная кровля, чтобы уберечь, кажется, избранный уголок от всяких невзгод". "Горы там как будто только модели тех страшных, где –то воздвигнутых гор. Это ряд холмов, с которых приятно кататься…, смотреть… на заходящее солнце".
Гончаров использует приём отрицания, чтобы ярче нарисовать сонный пейзаж Обломовки. "Что за чудный край! Нет, правда, там моря, нет высоких гор, скал, пропастей, ни дремучих лесов- нет ничего грандиозного, дикого и угрюмого". "Не возвышаются внезапные вьюги весной, не засыпают полей и не ломают снегом деревьев".
"Ни страшных бурь, ни разрушений не слыхать в том краю". Природа дана писателем в спокойном тоне, однако с оттенком юмора; пейзаж помогает понять психологию обломовцев, являясь тем фоном, на котором автор разворачивает полотно жизни помещичьего царства.
Природа не оказывает сопротивления жителям "благословенного уголка земли", не тревожит их, культивируя этим сон и пассивность Обломовки.
В романе "Преступление и наказание" Ф.М. Достоевского накал драматических страстей настолько поглощает читателя, что пейзажные зарисовки проходят порой не замеченными. А между тем они несут значительную идейно – художественную нагрузку. Ставлю перед учениками задачу: найти в романе пейзажные зарисовки, созвучные переживаниям главного героя Раскольникова. Домашние задания требуют от учащихся не простого перечитывания, а умения сделать нужные наблюдения. Какими вы видите улицы, по которым бродил Раскольников?
Пейзажные описания у автора краткие, в этом секрет писателя. Несколькими точными предложениями произвести сильное воздействие на чувства читателя. Пейзаж у Достоевского никогда не нацелен на простое описание обстановки. Он создает настроение, усиливает психологическую характеристику героев. В романе он пропущен сквозь призму восприятия Раскольникова. "На улице жара стояла страшная, к тому же духота, толкотня, всюду известка, леса, кирпич, пыль…". И от этой общей атмосферы улицы "чувство глубокого омерзения мелькнуло на миг в тонких чертах молодого человека".
Но это же « омерзение»вызывает у него и пейзаж иного рода. Вот он на берегу Невы: "небо было без малейшего облачка, а вода почти голубая", сияющий "купол собора", "чистый воздух". Но этот прекрасный простор также давит и гнетет героя. В этом отношении Раскольникова к природе –его отношение к миру в целом.
Как пейзаж Петербурга влияет на возникновение теории Раскольникова?
Учащиеся находят описание невских островов. "Зелень и свежесть понравились его усталым глазам… . Тут не было ни духоты, ни вони… . Особенно занимали его цветы; он на них всего дольше смотрел". Но эти приятные ощущения быстро переходят в болезненные, раздражающие. Прекрасный оазис создан для узкого круга элиты и отгорожен от людей, обреченных на нищету и страдания в грязных каморках и душных городских переулках. И первые "приятные ощущения", навязанные пейзажем, сменяются у Раскольникова ожесточенным озлоблением.
Оттого –то ему дольше по сердцу нищая Сенная площадь. В той части Петербурга он чувствует себя своим и находит в ней своеобразную красоту. "Я люблю… темный и сырой осенний вечер, непременно сырой, когда у всех прохожих бледно –зеленые и больные лица, или, ещё лучше, когда снег мокрый падает, совсем прямо, без ветру, знаете? А сквозь него фонари с газом блистают…".
На этом фоне развертывается трагическая жизнь героев.
Мучаясь совершённым преступлением, герой останавливается однажды на мосту и видит "розовый отблеск заката, одно отдалённое окошко…, блиставшее, точно в пламени, от последнего солнечного луча". Но ведь точно так же и душа героя сейчас погружена во тьму, и только где-то в её глубине, как последние отблески солнца, живут добрые начала, которые не дадут ей погибнуть.
Большое место в художественной структуре романа Л.Н. Толстого "Война и мир" занимает пейзаж.
Главной особенностью изображения природы у Толстого является показ в неразрывном единстве с человеком.
В этом единстве Толстой видит непременный закон развития жизни, ибо стихия природы есть источник жизни и обновления людей. Именно слияние человека с природой укрепляет, по убеждению Толстого, здоровые нравственные и духовные силы общества, поэтому природа является важным фактором в жизни человека, могучим источником силы жизнеутверждения. Природа не описывается, а живёт у Толстого, пейзажи его полны звуков, запахов.
Многоголосая природа сопутствует героям "Войны и мира", отражая на своём языке сложные процессы их духовной жизни. Старый дуб, например, "рассуждает" о смысле жизни; молодые берёзы "смеются", надломленные тополя "тоскуют", не хотят умирать; подрезываемая черемуха "плачет", осыпая землю, как слезами, душистыми лепестками цветов. Природа материализует духовный мир героя, придает осязаемую форму тончайшим переживаниям людей.
Отсюда и психологизм пейзажных зарисовок.
Только любимые герои Толстого общаются с природой, пейзаж связан с поворотными моментами в их духовной эволюции.
С какими моментами жизни Андрея Болконского связаны пейзажные описания?
В пейзаже Аустерлица с его "высоким, бесконечным небом", с тихо ползущими на нем серыми облаками, которые видит перед собой истекающий кровью князь Андрей. Перед величием неба он приходит к отрицанию всякой суеты: войны, стремления к лёгкой славе, политики.
Одно небо, неизменно высокое небо над ним. И таким маленьким и ничтожным кажется теперь недавний кумир Наполеон. Неслучайно Болконский посчитает небо Аустерлица лучшей минутой своей жизни.
Мрачное настроение князя Андрея, охватившее его после смерти жены, Толстой передает путем изображения "настроения" старого дуба. Толстой даёт скульптурное описание могучего и уродливого великана. "И только он один не хочет подчиняться цветению весны". Этот дуб подтверждает душевное состояние героя: Нет ни весны, ни солнца, ни счастья...". Дуб для героя сейчас - это символ невозможности счастья.
Но природа у Толстого способна пробуждать героев к жизни, заставить любить жизнь снова и снова. В начале июля, возвращаясь домой из Отрадного после встречи с Наташей, Андрей "въехал опять в ту березовую рощу". Старый дуб, весь преображённый, раскинувшись шатром сочной, тёмной зелени, млел...". И на героя " нашло беспричинное, весеннее чувство радости и обновления".
И дуб теперь - это воплощение счастья и веры в жизнь. Духовное возрождение Болконского связывается с его восприятием оживающей весенней природы, когда даже старый, могучий дуб, сердитый, презрительный урод с обломанными суками, корявыми руками и пальцами чувствует прилив жизненных сил. "Нет, жизнь не кончена в 31 год", -окончательно решает Андрей.
Разочарование, мрачное настроение князя Андрея после разрыва с Наташе окрашивает в мрачные тона и окружающий пейзаж. "Он посмотрел на полосу берёз с их неподвижной желтизной, зеленью и белой корой, блестящих на солнце. "Умереть, чтобы всё это было, а меня бы не было...".
Эти берёзы с их светом и тенью, и эти курчавые облака, и этот дым костров -всё показалось ему чем-то страшным и угрожающим, потому что героя томят мучительные мысли о смерти.
А как описание природы связано с картиной охоты в Отрадном?
Вершины леса... стали золотистыми и ярко - красными островами посреди ярко - зелёных "озимей", уже были зазимки, утренние морозы заковывали дождями землю". Это образное представление об изменении вечно живой природы: увядание - это не преддверие смерти, а завершение старой и начало новой формы бытия. Это русская поздняя осень пробуждает в человеке кипучие силы, и ей созвучно страстное увлечение людей охотой, музыкой, пляской.
Проанализируйте описание природы в картинах Бородинского сражения.
Утро Бородинской битвы было ясно, свежо, росисто и весело. Солнце,
только что вырвавшееся из-за тучи, заслонявшей его, брызнуло до половины переломленными тучей лучами через крыши противоположной улицы на покрытую росой пыль дороги, "...косые лучи яркого солнца... кидали на неё в чистом утреннем воздухе...свет и тёмные длинные тени. Дальние леса, заканчивающие панораму, точно высеченные из какого -то драгоценного жёлто - зеленого камня, виднелись... на горизонте... . Ближе блестели золотые поля и перелески". А затем эту чудесную картину среднерусской природы сменяет страшный вид поля сражения, покрытого трупами и ранеными... . Светлая ясная природа даёт человеку радость и силы и делает ещё более непонятным безумие людей, убивающих друг друга.
Пейзаж здесь выполняет у Толстого и философскую функцию. Яркое солнце,заливающее поле боя,- поле, где тысячи людей найдут свою смерть,- символизирует вечность и простоту природы, её величие, которое не может разрушить человеческая жестокость. Природа протестует у Толстого против уничтожения человека человеком. Собрались тучки, стал накрапывать дождик на убитых, на раненых... . Как будто он говорил: "Довольно, довольно,люди. Перестаньте... Опомнитесь".
Так в картинах природы Толстой выражает и своё философское понимание исторических событий.
Пейзаж у Чехова как правило, скуп, реалистичен,точен и в то же время максимально выразителен. Автор хотел, чтобы читатель мог, " прочитав и закрыв глаза, сразу вообразить себе изображаемый пейзаж".
В больничном дворе стоит небольшой флигель, окружённый целым лесом репейника, крапивы и дикой конопли... . Передним фасадом обращён он к больнице, задним - глядит в поле, от которого его отделяет серый больничный забор с гвоздями. Эти гвозди, обращённые остриями к верху, и забор, и самый флигель имеют тот особый унылый, окаянный вид, какой у нас бывает только у больничных и тюремных построек". Так начинается рассказ "Палата № 6", в котором лейтмотивом стал образ тюрьмы. "Недалеко от больничного забора... стоял высокий белый дом, обнесенный каменной стеной. Это была тюрьма". На фоне этого пейзажа рассказывает Чехов о судьбах больных, похожих на арестантов, и трудно отличить нормального от сумасшедшего.
Всё пусто и серо и в городе С, где живёт Анна Сергеевна, героиня рассказа "Дама с собачкой". Всё напоминает тюрьму, сумасшедший дом: в номере "пол был обтянут серым солдатским сукном", постель покрыта "дешёвым серым, точно больничным, одеялом". И самое тягостное - "забор, серый, длинный с гвоздями", "проклятый забор". Но совсем другой пейзаж в Ялте, когда Гуров и Анна Сергеевна ослеплены своим чувством. Там море, горы, облака, широкое небо.
В повести "Степь" перед нами чисто чеховские пейзажи: точно, впечатляюще изображается степная природа, картины её овеяны лирическим настроением. Нередко пейзаж полон грусти, тоски по счастью и воле. Чудится будто поёт трава. "В своей песне она, полумертвая, уже погибшая, без слов, но жалобно и искренно убеждала кого -то, что она ни в чем не виновата, что солнце выжгло её понапрасну; что она ещё молода и была бы красивой, если бы не зной и не засуха..." И читателю ясно, что какие- то темные силы тяготеют над степью, что природа и люди скованы и ждут освобождения, но "воздух всё больше застывал от зноя и тишины, покорная природа цепенела в молчании...", "налево, как будто кто -то чиркнул по небу спичкой, мелькнула бледная фосфорическая полоска и потухла". Но нет свободы людям. Приближающаяся гроза так и не разразилась дождём. "Облако спряталось..., холмы нахмурились..., воздух покорно застыл". И печаль, навеваемая этим пейзажем, сочетается с мечтами об иной, лучшей жизни, для которой созданы и степь, и люди. С мыслью о гибнущей красоте степи сочетается стремление людей к счастью, и "хочется лететь над степью вместе с ночной птицей".
А вот преисполненный великих стремлений молодой доктор Старцев впервые в Дялиже. ("Ионыч"). Перед ним заманчивое будущее – "помогать страдальцам, служить народу".
Первая глава рассказа "Ионыч" наполнена весенней свежестью, запахом сирени. И "тенистый сад, где весной поют соловьи", и весенняя ночь – все говорит о силе и молодости героя.
Пейзаж лунной ночи на кладбище – это изумительный пример слияния человека с природой, её "очеловеченье", черта, свойственная пейзажу Чехова, когда природа включается в действие и живёт одной жизнью с героем. Старцеву кажется, что всё кругом оживает: загорается давно угасшая лампадка на могиле Деметти, из ветвей "кто-то смотрит на него"; "в каждом тёмном тополе, в каждой могиле чувствуется присутствие тайны", "в глубоком смирении с неба смотрели звезды". Героем овладевает жажда любви, "точно лунный свет подогревал в нём эту страсть".
Но уже здесь в радостный гимн его чувств вплетается меланхолическая мелодия надвигающейся осени. "Приближалась осень, и в старом саду (где весной пели соловьи и цвели сирени) было тихо, грустно и на аллеях лежали тёмные листья. Уже рано смеркалось".
И осенние сумерки, и тёмные опавшие листья, и вой собак в ночной тишине – всё это тонко, по- чеховски намекает на иллюзорность счастья героя. "От плит и увядших цветов,вместе с осенним запахом листьев, веет прощением, печалью и покоем. Кругом безмолвие".
И внезапное пробуждение от сна.
"Луна ушла под облака, вдруг всё потемнело кругом…". Но вот Старцев отвергнут Котиком. И природа словно оплакивает кого-то. "На дворе накрапывал дождь, было очень темно". Очень скоро доктор утратит даже своё имя и станет просто "Ионычем". И природа будто заранее предугадывает это.
На протяжении всего рассказа "Лапти" И.А.Бунина, действие которого происходит вьюжной зимой, стремится показать автор буйство природы, приравнивая его к состоянию моря во время урагана. "Бешено несущееся степное море", "бездна степного урагана и мрака", "страшный снег"- это изобразительные средства, которые легко находят учащиеся, характеризуют разгул стихии и рисуют состояние души матери, у которой болен ребёнок.
Седьмой класс – это только начало знакомства с великолепными бунинскими пейзажами, наполненными философским смыслом. Читая со старшеклассниками "Антоновские яблоки", находим описание осени в разных главах.
Они разные, но всегда наполненные философским смыслом, который ученикам необходимо помочь найти. В одной главе осень "сказочная"; "багровое пламя костра" окружено мраком; "гигантские тени" ходят по яблоням. Во второй главе речь идёт об осени урожайного года. "Листва…облетела с прибрежных лозин", "сучья сквозят на бирюзовом небе". И мысли автора о том, как "хорошо косить, молотить" и вставать "вместе с солнцем".
Осень в следующей главе – это "зловещие космы пепельных облаков", не унимающийся ветер, затуманенное солнце. А затем описание солнца сжато до двух предложений. "Дни стоят синеватые, пасмурные". А вокруг "пустые равнины".
Прочитав эти различные описания одного и того же времени года, дети почувствуют бунинскую "живопись словом". Необходимо отметить цветовое и звуковое восприятие природы.
От главы к главе краски меркнут, меньше становится солнечного света, всё более уныл пейзаж.
Необходимо обратить внимание учащихся, что осенний пейзаж дан в специфическом возрастном взгляде на изменения, происходящие в природе, показывающие, как неуклонно движется человек к своей старости, к своей осенней и зимней поре. Взяты четыре возраста лирического героя (детство, отрочество, юность, возмужание) и четыре периода осени. Уходят из воспоминаний яблоневые сады и антоновские яблоки, остаётся запах яблок, «аромат» воспоминаний.
Учащиеся получают задания:
б)дайте анализ эпитетов в выражении "вода лозинами стала прозрачная, ледяная и как будто тяжёлая".
При чтении рассказа –очерка "На Донце" в процессе коллективной работы приходим к выводу, что ощущение прошлого передаётся через пейзаж, причём пейзаж, знакомый читателю по "Слову о полку Игореве". "Резкий крик птицы, хриплый хохот кукушки,… сумеречное уханье филина, величавый мрак. Молчаливо, как рать дьяволов, перебирались они через реку, шуршали по кустам и исчезали во мраке".
В бунинском описании природы нет цитирования древнего памятника, но в нём воссоздаётся иллюзия старины.
Изображаемый природный мир в прозе Бунина динамичен.
"Стали распахивать, превращать в чёрный бархат жнивья, зазеленели полевые межи, сочнее стала мурава,… запахли серые кисти сирени…". ("Митина любовь").
Динамизм описаний усиливают наречия со сравнительным значением:
"остро зеленеет, гранатно краснеет и густо синеет… окно" ("Старый Порт"); "могильно горят редкие фонари" ("Обречённый дом").
Используя сложные эпитеты, Бунин усиливает изображением пейзажа разные чувственные признаки. "Млечно - зеркальное море", " выпукло –полный" пруд, "бутылочно- зеленая" льдина. Для бунинской пейзажной лирики характерно взаимодействие тропов: "церковь, блестя своим золотом,… потрескивала свечами", "беззвучно сиял осенний день голубым чистым небом"; "ночь гасила … розовые и зеленые краски минутных сумерек".
Изображённый пейзаж часто дается в переливающемся блеске, строится на использовании названий драгоценных камней, а также слов золото, серебро: "… остро содрогается изумрудом звезда", "снежная крыша… играет белыми и синими бриллиантами". Часто повторяется у писателя мотив звездного неба: "уходящая ввысь звездность", "… безмолвная религиозность ночи"- такой пейзаж реализует в творчестве писателя тему вечного и непостижимого "грозного Космоса".
"Изумительная изобретательность" бунинского пейзажа повлияла на развитие всей последующей русской прозы.
Повесть А.И Куприна "Гранатовый браслет" начинается описанием пейзажа. "В середине августа… наступили отвратительные погоды", густой туман тяжело лежал над землёй и морем, "мелкий, как водяная пыль, дождик" превратил дороги в сплошную густую грязь, "дико завывало в печных трубах". Но к началу сентября погода переменилась: "наступили тихие безоблачные дни", на обсохших полях "заблестела слюдяным блеском осенняя паутина". "Успокоившиеся деревья бесшумно и покорно роняли жёлтые листья". Пейзаж напоминает о быстротечности и изменчивости жизни. Лето сменяется осенью, молодость – старостью. Цветы после роскошного летнего цветения "осыпали на землю бесчисленные семена". Холодные георгины, пионы и астры предшествуют описанию нежного, но холодного лица Веры. Её манеры отличаются холодной любезностью. Так через сравнение с цветами автор знакомит читателей с героиней повести.
Развитие характеров сестер подчеркивается их отношением к пейзажу. Анна любуется экзотикой юга, где "…узенькая полоска на скале", а под ногами пропасть, деревни кажутся не более спичечной коробки, море, точно географическая карта. Вера восхищается красотой родного края: "А какие мхи! А мухоморы! Точно из красного атласа и вышиты белым бисером. Тишина такая… прохлада". Пейзаж сопереживает плачущей Вере. "Дерево мягко сотрясалось. Налетел лёгкий ветер и, сочувствуя ей, зашелестел листьями. Острее запахли звёзды табака…".
В повести "Олеся" действие происходит на лоне природы.
Пейзаж – участник всех событий повести, ведь Олеся – дитя природы. Зимний лес гудит с затаённой, глухой угрозой… . Ветер забивается в пустые комнаты и в печные воющие трубы.
Весенний пейзаж тоже не радует глаз. "Бурливые, коричневые ручейки" на улицах, снег остался кое – где "грязными, рыхлыми клочками". И в душе героя "беспокойные ожидания", "смутные предчувствия".
Приезд урядника сопровождается "сереньким тёплым утром".
Но тёплым лиризмом проникнут пейзаж ночи объяснения в любви.
Мох мягкий, как плюшевый ковёр. "На листву наброшены серебристые, прозрачные, газовые покровы". Месяц любви героев наполнен "пылающими вечерними зорями; росистыми благоухающими ландышами", звонким птичьим гамом.
Природа предвещает и разлуку героям.
День был "нестерпимо жаркий", гроза "разразилась с необыкновенной силой", "молнии блистали", и от раската грома звенят стекла. С тутового дерева под окном сбиты все листья ударами града. Олеся потеряна для Ивана Тимофеевича навсегда."Полнеба закрыла чёрная туча…, и в этом смятении солнца и надвигающейся тьмы было что – то зловещее".
М.А. Шолохов – великолепный мастер пейзажной живописи. Описания природы занимают у него важнейшее место и выполняют разнообразные функции. С большим искусством он изображает и зимние метели, и летний зной, и осеннюю непогодь, и радость пробуждающейся весны. С особой любовью и проникновенностью рисует он свою донскую природу – степь со всеми её запахами, красками, звуками. Характерная черта шолоховского пейзажа состоит, во -первых, в том, что природа даётся им не в тонах грустного, пассивного созерцания, она у него всегда в бурном движении, всегда полна жизненной мощи, олицетворяет творческое начало. Вторая характерная черта шолоховских описаний природы в том, что пейзаж у него почти всегда выступает в единстве с человеком, с его переживаниями.
Живописным этическим полотном из жизни донского казачества, насыщенным красками, звуками и запахами родной земли,начинается роман М.А. Шолохова "Тихий Дон". "Перламутровая россыпь ракушек" на берегу, "кайма нацелованной волнами гальки", "перекипающее воронёной рябью стремя Дона".
Несчётным множеством картин, томящих сердце, насыщена шолоховская степь; говоря о ней, художник, чаще суровый и сдержанный, становится лиричным и патетичным.
Учащимся необходимо самостоятельно проанализировать любое описание степи, показав роль данного пейзажа в произведении, доказав, что для Шолохова человек и природа – два равновеликих начала.
Описание искалеченного дуба на берегу безымянной речки так напоминает другой дуб, встреченный Андреем Болконским на пути в Отрадное. Можно провести их сравнение.
"Рваная пробоина иссушила полдерева, но вторая половина… весною дивно оживала и покрывалась свежей листвой".
В романе множество пейзажных зарисовок и лирических отступлений, и все они могут быть предметом специального разговора.
После тяжёлой болезни Аксинья возвращается к жизни, и мир предстаёт перед ней обновлённым. "Повитая туманом даль", "яблони, затопленные талой водой", "дорога… с глубоко промытыми колеями"- "…всё цвело". И героине хочется "пойти по грязи,… бездорожью, туда, где сказочно зеленело… озимое поле". Чрезвычайно характерно, что похороны Аксиньи тоже происходят при ярком свете летнего утра, но теперь средствами пейзажа Шолохов передает скорбные переживания Григория.
"В дымной мгле …вставало солнце", "он поднял голову и увидел перед собой чёрное небо и ослепительно… чёрный диск солнца".
Каждый учении может выбрать и проанализировать к уроку 2-3 пейзажные зарисовки, указать изобразительные средства, которыми пользуется автор, отметить органическую связь пейзажа с судьбами героев. Наиболее понравившиеся описания природы дети могут выучить наизусть.
"Поднятая целина" открывается пейзажем, ставшим уже хрестоматийным. "В конце января, овеянные первой оттепелью, хорошо пахнут вишнёвые сады". Картина эта начинает тему пробуждения целины, которая и станет главной в романе.
Над землей, "почти касается горизонта","дышло большой Медведицы", "к чёрному небу тянется тополь, чёрно – тонкий месяц сулит дожди и урожаи".
"Как же борьбе двух лагерей в романе соответствует естественная борьба зимы и лета в природе?" -получают вопрос ученики. Весна, развезло дороги, по которым скачет есаул Половцев, но дело его проиграно, и весна широко разливается по степи.
Пейзаж – одно из средств раскрытия внутреннего мира человека и большей частью соответствует он настроениям героев и развертывается параллельно с ними. Необходимо показать это на примере смен картин "Смертного кургана".
Картина весеннего пробуждения соответствует смене настроений Нагульнова – от мыслей о смерти к решению жить и действовать.
Весной "голые ветки скорбно шуршат", "угрюмо никнут к земле бурые космы татарника", а осенью "величаво приосанившийся курган караулит степь, весь одетый в серебряную чешуйчатую кольчугу". Степь зовёт человека. И этот зов пробуждает Макара от мысли о самоубийстве.
Тишина в Гремячем Логу усиливает беспокойные раздумья Кондрата Майданникова.
Шолохов умеет передать неуловимые оттенки жизни природы, разноголосые звуки, игру красок, волнующие запахи.
Это ученики подтверждают примерами из романа. Рассматривается эпизод ухода и возвращения из степи Давыдова. Картина мрачной земли Бирючьей балки, будто опустошенной пожаром, сливается с печалью героя об отгоревшей юности, о несостоявшейся любви с Лушкой.
Но мысли о маленьких жаворонятах с их нескончаемой трелью,"молочно – голубой дымке неба" приводят Давыдова к радостной мысли о женитьбе. "И он весело зашагал к хутору».
Шолоховские весны, ветры, грозы органично входят в образную структуру его произведений. "Звенит, колдовски бормочет родниковая струя"; в реку падают "отсветившие миру звёзды"; янтарём светится "замерзший клей на стволе вишни"» - это примеры чарующего пейзажа, которые не только привлекают писателя, но и заставляют читателей восхититься красотой донской земли.
Продолжают лучшие традиции писателей ХIХ века и прозаики ХХ века. Подтверждением тому повесть В. Распутина "Прощание с Матерой". Выразительно передают пейзаж состояние навсегда уходящей деревни. Наступила весна, обещающая начало новой жизни, но "повяла деревня, как подрубленное дерево", "гуще полезла крапива" в брошенных дворах, "мёртво застыли окна в опущенных избах".
Внешне Матера будто живёт еще своей "урочной" жизнью: "поднимались хлеба и травы, пахло черёмухой, отрастали на деревьях листья". Но "догасал день, догасала… жизнь" на острове.
Несмотря на пожары и разорение, природа не желает подчиняться грубой силе: так и не покорился чужим людям "царский листвень".
Будто усовестить, умолить, образумить хочет природа людей, осыпая их в последнее лето своим богатством: "маслят... высыпало видимо -невидимо"; "поспела по берегам чёрная смородина", голубицы было вдоволь.
Тяжело прощаться оставшимся жителям с приговорённой к уничтожению Матерой, и туман, словно помогая людям, прячет остров, закрывая его сплошной стеной".
Картиной опустошения, мертвящего запустения открывается повесть В.Быкова "Знак беды". Гнетущая атмосфера несчастья ощущается уже в лексике первых строк, описывающих пейзаж: "останки", "тлен", "покоились", "небытие".
Всё в прошлом у главных героев повести: Петрока и Степаниды.
На месте старой усадьбы - пустырь. Заросли лопухов, крапивы, малинника подступили вплотную ко двору. Вода в колодце, оказавшись без надобности, иссякла. Прилетевшие из леса вороны никогда не садятся на изуродованную липу.
Древним инстинктом чуют птицы знак давней беды. Этот роковой знак особенно остро ощущается, когда автор дает выразительное описание пейзажа хуторской усадьбы: "истлевшие останки", " изогнутая груша -дичок", блаженствующие заросли сорняков". Перед героями на склоне лет открылась "новая, страшная... жизнь под немцем". Он трагичен для них, но нет чувства безысходности, когда читаешь описание молодой рябинки, только что выбросившей первые листочки, она врывается в страшный мир " в дерзкой своей беззащитности", кажущаяся "гостьей из иного мира". Она как символ вечно живой жизни.
Основные функции пейзажа
В этой главе мы рассмотрим основные функции пейзажа. Как было уже замечено (см. главу 1.1. Общее понятие пейзажа), пейзаж играет различную роль и часто он полифункционален. Остановимся на важнейших его функциях:
1. Обозначение места и времени действия. Именно с помощью пейзажа читатель наглядно может представить себе, где происходят события (на борту теплохода, на улицах города, в лесу и пр.) и когда они происходят (т.е. в какое время года и суток). Иногда об этой роли пейзажа говорят сами заглавия произведений: «Кавказ» Пушкина, «На Волге» Некрасова, «Невский проспект» Гоголя, «Степь» Чехова, «Зеркало морей» Дж. Конрада, «Старик и море» Э. Хемингуэя. Но пейзаж - это не «сухое» указание на время и место действия (например: такого-то числа в таком-то городе…), а художественное описание, т.е. использование образного, поэтического языка. Долгое время в поэзии эстетическому табуированию подвергались обозначения времени прозаическим способом (т.е. с использованием чисел и дат). Во всяком случае, в поэтиках классицизма отдается явное предпочтение описанию перед простым обозначением, рекомендуется также вставлять назидательные рассуждения (Себин, 2000. С. 229). Например, Ю.Ц. Скалигер пишет: «Время, можно изображать так: перечислить или годы, или времена года, или то, что совершается обычно в то время и что греки называют katastaseis («состояние»). Например, в третьей книге Вергилий (имеется в виду «Энеида». -- Е. С.) изображает мор и неурожай. Иногда изображаются отрезки времени, дня и ночи. При этом они или просто называются, или упоминаются ясное или облачное небо, луна, звезды, погода. А также --что делается в это время, чему оно благоприятствует, чему препятствует. Например, день--для трудов, вечер--для отдыха, ночь --для сна, размышления, коварных покушений, грабежей, сновидений. Заря радостна для счастливых, несчастным же она тягостна» (Цит. по: Скалигер, 1980. С. 63).
Однако числа и даты, а также конкретные топонимы в литературе 19 -20 вв. не вытеснили развернутых описаний природы, ее различных состояний, что связано с полифункциональностью пейзажа (прежде всего с психологизмом описаний) (Себина, 2000. С. 230).
2. Сюжетная мотивировка. Природные и, в особенности, метеорологические процессы (изменения погоды: дождь, гроза, буран, шторм на море и пр.) могут направить течение событий в ту или иную сторону. Так, в повести Пушкина «Метель» природа «вмешивается» в планы героев и соединяет Марью Гавриловну не с Владимиром, а с Бурминым; в «Капитанской дочке» буран в степи --мотивировка первой встречи Петра Гринева и Пугачева, «вожатого». Динамика пейзажа очень важна в хроникальных по преимуществу сюжетах, где первенствуют события, не зависящие от воли персонажей («Одиссея» Гомера, «Лузиады» Л. Камоэнса). Пейзаж традиционно выступает атрибутом жанра «путешествий» («Фрегат Паллада» И.А. Гончарова, «Моби Дик» Г. Мелвилла), а также произведений, где основу сюжета составляет борьба человека с препятствиями, которые чинит ему природа, с различными ее стихиями («Труженики моря» В. Гюго, «Жизнь в лесу» Г. Торо). Так, в романе Гюго одной из важнейших вех сюжета выступает эпизод, когда главный герой борется с разбушевавшимся морем, когда он пытается освободить корабль, наткнувшийся на скалу, от «морского плена». Естественно, много места занимает пейзаж и в анималистской литературе, например в повестях и рассказах Дж. Лондона, Э. Сетон-Томпсона или В. Бианки (Себина, 2000. С. 230 - 231).
3. Форма психологизма. Эта функция наиболее частая. Именно пейзаж создает психологический настрой восприятия текста, помогает раскрыть внутреннее состояние героев, подготавливает читателя к изменениям в их жизни. Показателен в этом смысле «чувствительный пейзаж» сентиментализма. Вот характерная сцена из «Бедной Лизы» Н.М. Карамзина: «Какая трогательная картина! Утренняя заря, как алое море, разливалась по восточному небу. Эраст стоял под ветвями высокого дуба, держа в объятиях своих бледную, томную, горестную подругу, которая, прощаясь с ним, прощалась с судьбой своею. Вся натура пребывала в молчании» (Себина, 2000. С. 231).
Описание природы часто составляет психологический, эмоциональный фон развития сюжета. Так, в повести Карамзина «падению» Лизы сопутствует гроза:--Ах! Я боюсь,--говорила Лиза,-- боюсь того, что случилось с нами!» <…> Между тем блеснула молния и грянул гром. <…> «Я боюсь, чтобы гром не убил меня, как преступницу!» Грозно шумела буря; дождь лился из черных облаков -- казалось, что натура сетовала о потерянной Лизиной невинности» (См. об этом: Кочеткова, 1994. С. 207 - 222; Топоров, 1995. С. 90 - 123).
Сентиментальный пейзаж -- одно из самых ярких проявлений антропоцентрической сущности искусства. А.И. Буров отмечает: «В искусстве кроме картин человеческой жизни может быть так или иначе изображено великое множество предметов и явлений окружающего нас мира… <…> Но что бы мы <…> ни перечислили <…> это ни в какой мере не поколеблет той истины, что в этих произведениях раскрывается картина человеческой жизни, а все остальное находит свое место как необходимое окружение и условие этой жизни (и в конечном счете как сама эта жизнь) и в такой степени, в какой способствует раскрытию сущности человеческой жизни--характеров, их отношений и переживаний» (Цит. по: Буров, 1956. С. 59-60).
Пейзаж, данный через восприятие героя, -- знак его психологического состояния в момент действия. Но он может говорить и об устойчивых чертах его мировосприятия, о его характере. В рассказе «Снег» К.Г. Паустовского герой, лейтенант Потапов, пишет своему отцу, живущему в одном из маленьких провинциальных городков России, с фронта: «Я закрываю глаза и тогда вижу: вот я створяю калитку, вхожу в сад. Зима, снег, но дорожка к старой беседке над обрывом расчищена, а кусты сирени все в инее. <…> Эх, если бы ты знал, как я полюбил все это отсюда, издали! Ты не удивляйся, но я говорю тебе совершенно серьезно: я вспоминал об этом в самые страшные минуты боя. Я знал, что защищаю не только всю страну, но и вот этот ее маленький и самый милый для меня уголок -- и тебя, и наш сад, и вихрастых наших мальчишек, и березовые рощи за рекой, и даже кота Архипа. Пожалуйста, не смейся и не качай головой». Душевная красота героя вырастает не из отвлеченного понятия «патриотизм», а из переданного через пейзаж глубокого чувства природы, малой родины. Природа выступает здесь не только как эстетическая ценность, но и как высшая этическая категория. Именно это в рассказе является скрытым фундаментом возникающего чувства любви между героем и героиней. Близость их характеров, их ранимый и чуткий внутренний мир видны через одинаковое, внимательное и трепетное отношение к, казалось бы, мелочам, таким, как расчищенная от снега дорожка к беседке в саду (Себина, 2000. С. 231 - 232).
Пейзажный образ, как знак определенного чувства, может варьироваться и повторяться в рамках одного произведения (т. е. может быть мотивом и даже лейтмотивом). Таковы в рассказе Паустовского мотивы «снега», «заснеженного сада», а также «меркнущего неба», «бледного моря» в Крыму (где герой, как ему кажется, уже встречал героиню раньше). Пейзажные образы в контексте рассказа приобретают богатую символику, становятся многозначными. Они символизируют и чувство родины, и романтику любви, и полноту бытия, счастье взаимопонимания (Себина, 2000. С. 232).
Также немаловажно акцентировать внимание, что, когда душевное состояние героев не описывается прямо, а как бы передается окружающей их природе, причем часто этот прием сопровождается психологическим параллелизмом или сравнением («То не ветер ветку клонит, Не дубравушка шумит, То мое сердечко стонет, Как осенний лист дрожит»). В дальнейшем развитии литературы этот прием становился все более изощренным, появляется возможность не прямо, а косвенно соотносить душевные движения с тем или иным состоянием природы. При этом настроение персонажа может ему соответствовать, а может и наоборот - контрастировать с ним. так, например, в XI главе «Отцов и детей» природа как бы аккомпанирует мечтательно-грустному настроению Николая Петровича Кирсанова - и он «не в силах был расстаться с темнотой, с садом, с ощущением свежего воздуха на лице и с этой грустью, с этой тревогой…». А для душевного состояния Павла Петровича та же самая поэтическая природа предстает уже контрастом: «Павел Петрович дошел до конца сада, и тоже задумался, и тоже поднял в глаза к небу. Но в его прекрасных темных глазах не отразилось ничего, кроме света звезд. Он не был рожден романтиком, и не умела мечтать его щегольски-сухая и страстная, на французский лад мизантропическая душа» (Есин, 2000. С. 82).
Особо следует оговорить нечасто встречающийся случай, когда природа становится как бы действующим лицом художественного произведения. Здесь не имеются в виду басни и сказки, потому что принимающие в них участие персонажи-животные по сути дела являются лишь масками людских характеров. Но в некоторых случаях животные становятся действительными персонажами произведения, со своей собственной психологией и характером. Наиболее известными произведениями такого рода являются повести Толстого «Холстомер» и Чехова «Каштанка» и «Белолобый» (Есин, 2000. С.82).
4. Пейзаж как форма присутствия автора (косвенная оценка героя, происходящих событий и пр.). Можно выделить различные способы передачи авторского отношения к происходящему. Первый -- точка зрения героя и автора сливаются («Снег» Паустовского). Второй -- пейзаж, данный глазами автора и одновременно психологически близких ему героев, «закрыт» для персонажей --носителей чуждого автору мировоззрения. Примером может служить образ Базарова в романе И.С. Тургенева «Отцы и дети». Базаров проповедует научно-отстраненное, «медицинское» отношение к природе. Вот характерный диалог его с Аркадием:
5. « - И природа пустяки? -- проговорил Аркадий, задумчиво глядя вдаль на пестрые поля, красиво и мягко освещенные уже невысоким солнцем.
6. - И природа пустяки в том значении, в каком ты ее понимаешь. Природа не храм, а мастерская, и человек в ней работник».
7. Здесь же есть пейзаж, который становится полем авторского высказывания, областью опосредованной самохарактеристики. Таково заключительное описание в «Отцах и детях» сельского кладбища, могилы Базарова: «Какое бы страстное, грешное, бунтующее сердце ни скрылось в могиле, цветы, растущие на ней, безмятежно глядят на нас своими невинными глазами: не об одном вечном спокойствии говорят нам они, о том великом спокойствии «равнодушной» природы; они говорят также о вечном примирении и о жизни бесконечной…». В этом описании явно чувствуется автор (цветы «говорят»") и его философская проблематика. Писатель, когда он не стремится навязывать свою точку зрения читателю, но при этом хочет быть правильно услышанным и понятым, часто именно пейзажу доверяет стать выразителем своих взглядов (Себина, 2000. С. 232 - 233).
К перечисленным функциям пейзажа стоит добавить, что пейзаж в литературном произведении редко бывает пейзажем вообще, обычно он имеет национальное своеобразие. Описание природы в этом качестве становится (как в «Снеге» и в прозе Паустовского в целом) выражением патриотических чувств. В стихотворении М.Ю. Лермонтова «Родина» доводам рассудка противопоставлена «странная любовь» к родине:
Но я люблю - за что, не знаю сам --
Ее степей холодное молчанье,
Ее лесов безбрежных колыханье,
Люблю дымок спаленной жнивы,
В степи ночующий обоз
И на холме средь желтой нивы
Чету белеющих берез. (Себина, 2000. С.233).
Возвращаясь к полифункциональности пейзажа, отметим, что в описании одного пейзажа (или фрагмента) мы можем выявить несколько функций.
Полифункциональность пейзажа проиллюстрируем на материале рассказа А.П. Чехова «Гусев» (1890). Рассказ начинается со слов: «Уже потемнело, скоро ночь». Через несколько предложений читаем: «Ветер гуляет по снастям, стучит винт, хлещут волны, скрипят койки, но ко всему этому давно уже привыкло ухо, и кажется, что все кругом спит и безмолвствует. Скучно». Таким образом, пейзаж введен в экспозицию и с его помощью обозначено время и место будущих событий. Латентно приведенное описание выполняет и сюжетную функцию (она в дальнейшем будет развернута шире) --герой находится в морском путешествии, и притом достаточно длительном, его слух уже настолько привык к шуму волн, что и этот шум, и вся окружающая обстановка успели наскучить. Косвенно через пейзаж передано и настроение героя (т. е. пейзаж выступает и как форма психологизма), при этом у читателя возникает тревожное ожидание перемен, в том числе и сюжетных. «Кажется, что все кругом спит и безмолвствует». «Кажется» --ключевое слово, несущее особую смысловую нагрузку в предложении. Мы попадаем сразу в поле авторского высказывания, это нам, читателям и герою, кажется, что морская стихия умиротворена, в фразе же содержится намек: автору известно, насколько обманчива эта «кажимость». Морской простор, возникающий дальше на страницах рассказа, традиционно связанный с образом безграничного пространства и вечности, вводит в произведение философскую проблематику: скоротечности человеческой жизни (Гусев, герой рассказа, умирает, и это -- уже третья смерть в рассказе), противостояния человека природе и слияния человека с ней (Себина, 2000. С.234).
Обобщая все выше сказанное, стоит отметить, что в данной курсовой работе мы под пейзажем понимаем «компонент мира литературного произведения, изображение незамкнутого пространства» и, выделяя в дальнейшем функции пейзажа в прозе Ю.П. Казакова, опирается на функции, рассматриваемые в статье Е.Е. Себиной, а точнее обозначение места и времени действия, сюжетной мотивировки, форма психологизма и функции «пейзаж как форма присутствия автора». И акцентируем внимание на важнейшей черте пейзажа - полифункциональности - заключать в себе несколько функций одновременно. И при анализе пейзажа в литературном произведении очень важно увидеть следы той или иной традиции, которой автор следует сознательно или же невольно, в безотчетном подражании стилям, бывшим в употреблении (Себина, 2000. С. 239).